1001 Albums Summary

Abbey Road sigue sonando actual incluso hoy. Fue pionero en su época, con transiciones entre canciones, uso de sintetizadores y finales abruptos en lugar de fade-outs, recursos vigentes más de 50 años después. Aunque el medley final puede parecer algo inconexo y repetitivo, sus aciertos lo convierten en un clásico.

Sobre el sonido, producción impecable, buen alt rock con experimentación electrónica previa al nuevo milenio, influenciado por la estética glitch y el boom de internet. A excepción de un par de temas y la última parte del álbum, que es más accesible, letras pretenciosas, repetitivas, narrativa inconexa y una voz monótona y fría que satura. ⭐️⭐️½

El disco y el funky en su máxima sofisticación. Un álbum de producción cristalina, con un instrumental preciso como un reloj suizo. Himnos optimistas, sexys y mucho brillo setentero. Escucha muy accesible que te transporta a una noche en el Studio 54. Larga vida a Nile Rodgers, de los artistas más infravalorados de la historia.

Psicodelia, rock, soul, gospel, jazz y funk, con una instrumentación compleja que te lleva por un viaje cósmico y emocional de la mano de la guitarra de Eddie Hazel. El álbum lanza un mensaje de unidad afroamericana frente al racismo, el capitalismo extremo y el negocio de la guerra, canalizando el dolor de una generación rota por las drogas.

⭐️ ½