Rating: 4
Ouvir purple rain pela primeira vez foi transcendental.
O fechamento do álbum ficou incrível.
Transição I Will soe for you para Baby I’m a Star
Everyday I Have the Blues - prato da bateria, guitarra (BB king) e baixo envolvendo.
Sweet little angel - solo de guitarra, com o prato (Sony Freeman), órgão baixo (Duke Jethro), música cresce com Saxophone (Johnny Board/ Bobby Forte) e Trumpet (Kenny Sands), fecha com solo de guitarra.
How blue can you get? - o saxofone fazendo dueto com a letra da música e o prato/bateria dando cadência. A força na qual ele canta o encerramento parte da música.
You done lost tour good thing now
Help the poor
A forma que a história é contada, a conexão entre as músicas - uma experiência blues. B. King faz piadas, pede atenção para suas letras, faz diversos comentários e ainda dá conselhos pra homens e mulheres, com gritos do público indo a loucura.
4/5 ✱✱✱✱
I love your lovin' ways -
Four women - perfeita (jay-z usou sample em 4:44), com ativismo e retrato social
what more can i say? - profundidade e melancolia com a banda fazendo a ambiencia
Lilac Wine - Letra de James Shelton - melancolia
Break down and let it all out - força, grandiosidade - percussão ditando o ritmo
Why keep on breaking my heart - voz e guitarra Bennie Benjamin - com uma introdução baixa porém poderosa, que cresce com a percussão, com um violino contraponto o ritmo.
Wild is the wind - força e ritmo do piano, com pratos ditando o ritmo e a voz potente na primeira metade da música. Bateria e teclado encerram com perfeição.
Either Way I Lose - percussão e trombone trazem a atmosfera para a musica.
4,8/5 ✱✱✱✱✱
3,6/5
Este álbum de 1969, o terceiro da banda e o primeiro sem John Cale, apresenta um arco narrativo fascinante que vai de letras sobre amores impossíveis até uma jornada espiritual de libertação, passando por mistério, festas transgressoras e uma canção de ninar sombria para fechar.
O arco espiritual e emocional
Pale Blue Eyes
A banda reflete sobre um amor que poderia ter sido, mas que é impossível — possivelmente um amor por uma mulher casada. Lou Reed explora a idealização desse amor proibido, reconhecendo que viver isso seria um pecado. A letra diz diretamente: “The fact that you are married / Only proves you’re my best friend / But it’s truly, truly a sin”. A música alterna entre felicidade e tristeza, capturando a instabilidade emocional de quem vive um relacionamento cheio de limites: “Sometimes I feel so happy / Sometimes I feel so sad”.
Jesus
Na sequência, vem uma súplica sincera por ajuda espiritual. O narrador pede a Jesus que o ajude a encontrar seu lugar no mundo e a enfrentar suas fraquezas: “Jesus, help me find my proper place / Help me in my weakness ‘cause I’m falling out of grace”. Com um som mais contido, é possível ouvir as cordas da viola de John Cale (que já havia deixado a banda, mas cujo som permanece como assinatura) e o piano de Lou Reed. A música é uma oração direta por orientação, não necessariamente por perdão — é sobre quem se sente perdido e precisa de direção.
Beginning to See the Light
Depois das preces, o narrador começa a ver a luz. O ritmo se torna mais animado, vibrando em guitarra e percussão. A letra reflete uma nova confiança: “Há problemas nesse tempo, mas nenhum deles é meu” — está resolvido com suas questões interiores. Esta faixa marca a transição da busca espiritual para a descoberta da fé.
I’m Set Free
Enfim, após pedir ajuda a um ser superior e começar a ver a luz, o narrador declara sua libertação: “I’ve been set free and I’ve been bound / To the memories of yesterday’s clouds”. A frase central é clara: “foi libertado, foi aprisionado, mas agora está livre”. A guitarra e a percussão levam a um ritmo crescente e empolgante, coroando a sensação de liberdade. A música explora temas de libertação, auto-descoberta e a quebra de ilusões do passado.
That’s the Story of My Life
Para fechar esse arco espiritual, a banda mostra que não há diferença entre certo e errado — é apenas a vida. A letra diz: “That’s the difference between wrong and right / But, Billy said, Both those words are dead”. É uma aceitação da ambiguidade da existência, onde os conceitos morais perdem seu significado absoluto.
O arco experimental e transgressor
The Murder Mystery
Minha faixa favorita do álbum. A mixagem do diálogo torna o som intrigante: quatro membros da banda leem narrativas diferentes simultaneamente, criando uma atmosfera de mistério densa e desconcertante. A faixa experimental utiliza todos os quatro membros (Reed, Yule, Tucker e Morrison) falando letras diferentes ao mesmo tempo, fazendo o ouvinte escolher em quem prestar atenção. Faz referência aos métodos artísticos de Andy Warhol e às festas da Factory, explorando a ambiguidade de quem é o assassino e quem é a vítima.
After Hours
Para fechar o álbum, falam de noites que terminam soando como uma canção de ninar — depois da festa e do mistério do assassinato. A batterista Maureen Tucker canta em vez de Lou Reed, dando uma perspectiva nostálgica e sombria sobre a vida noturna. A letra captura a dualidade da vida noturna como espaço de liberdade, mas também de isolamento: “If you close the door, the night could last forever”.[letras +1]
A frase final é poderosa: “se você fechar a porta, a noite durará para sempre” — seja para um dia ensolarado ou para alguém especial. A música reflete o desejo de permanecer na escuridão, longe da realidade que a luz do dia traz, e o anseio por conexão humana: “Oh, someday I know someone will look into my eyes”. É um fechamento melancólico que contrasta com a empolgação de “I’m Set Free”, sugerindo que a libertação não é tão simples quanto parece.
Vale ressaltar: Faixa Candy Says
Aborda a insatisfação com o próprio corpo e as dificuldades de autoaceitação de Candy Darling, uma mulher trans e musa de Andy Warhol. A letra começa com: “Candy says I’ve come to hate my body / And all that it requires in this world”. A música é um retrato sympathético da disforia de gênero, anos à frente do seu tempo, mostrando a solidão e alienação vividas por Darling. Os “pássaros azuis” simbolizam o desejo de liberdade acima das limitações impostas pelo corpo.
4,5 ✱✱✱✱
Favoritas
- Court and Spark
- Help Me
- Car on a Hill
- Raised on Robbery
- Troubled Child
- Twisted
5/5
✱✱✱✱✱
3/5
Blue Orchi - 5
The Nurse - 2
My Doorbell - 2
Forever For Her - 2
Little Ghost - 3
The Denial Twist - 5
White Moon - 2
Instinct Blues - 4
Passive Manipulation - 2
Take, Take, Take - 3
As Ugly As I am - 4
Red Rain - 4
I'm Lonely - 4
1/5
primeiro que não consegui terminar.
3/5
3,8/4
4/5
The last of the true believer - 5/5
Love at the five & dime - 4/5
4/5 ✱✱✱✱
St. Olav's Gate - 5/5
More than a whisper - 5/5
Banks of the pontchartrain - 3/5
Lookin for the time (workin girl) - 4/5
Goin'Gone - 4/5
One of These Days - 3/5
Love's found a shoulder - 3/5
Fly by night - 4/5
The Wing & The Wheel - 5/5
Apesar da qualidade, o estilo não me agrada.
3
1
muito bom, mas nao me pegou. Talvez ouvir no futuro.
