Himiko Kikuchi (菊池 ひみこ, Kikuchi Himiko; born March 2, 1953) is a Japanese jazz pianist, keyboardist, composer and arranger.
After performing with vocalists and musicians such as Takuro Yoshida, Tsunehiko Kamijō, and Mayumi Itsuwa, Kikuchi began studying under jazz pianist Sadayasu Fujii around 1975. On July 11, 1979, Kikuchi was the keyboardist for Bingo Miki & the Inner Galaxy Orchestra during their set at Montreux Jazz Festival in Switzerland.
In 1980, Kikuchi released her debut studio album, Don't Be Stupid, through the Teichiku Records sublabel Continental. The following year, she arranged the tracks for the 1981 album Cool "C" by American musician Richie Cole. Her next albums, Flashing (1981), All Right (1982), Woman (1983), and Reverse It (1984), were all issued by Continental.
The 1987 album Flying Beagle and 1988 album Sevilla Breeze were released by CBS/Sony Records.
Kikuchi composed the music for the 1993 film Yakuza Ladies Revisited 2; her album Beam, released through RCA Records, serves as the film's soundtrack.
Between the production and arrangement lies a whole heap of feel-good vibes twirling about. At times it does verge a but deep into that cheesy, almost "corporate" type of sound, but it is so relentlessly cheery through it that I don't mind at all.
How *dare* Himiko Kikuchi go this hard without a proper warning?
This is one of those albums that retroactively makes me mad that I had to listen to so many King Crimson and Korn and Bruce Springsteen albums to get here
Last August “News at 11” by Cat Systems Corp. came up on this list featuring music from the Weather Channel interposed with news clips from an alternate world where 9/11 didn’t happen. That album was completely fascinating and sent me down a path of mallcore and other subcultures of music I had no idea existed.
Listening to this gives me very similar feelings - the lite jazz feel of this album would seem very at home to me playing under some lo-res graphics of the current weather conditions.
While in this rabbit hole I discovered The Weather Channel actually released a smooth jazz album that I checked out on YouTube “The Weather Channel Presents: Smooth Jazz”. Any track here would seem quite at home amidst that compilation.
In what is a surprising discovery over the last year, it appears Smooth Jazz has taken up residence and made a cozy little nest in me. Never would have imagined that but here we are!
I love listening to this and looking at that beagle on the cover. The opening “Look Your Back!” is thrilling opening with that groovy bass. I’m all in on “Fluffy”’s syncopated beat and light piano. “Baby Talk” seems to be the epitome Weather Channel perfection. “Ducky Ducky” started off with an organ that and piano that had me thinking of a smooth jazz version of the classic “Gimme Some Lovin’” then takes off on its own journey that I’m all-in on.
I want to imagine that I love this album in some ironic way but my feelings transcend irony and loop around to something genuine. I’d likely drive a lot of people crazy if I played this on a road trip but I would love to have this soundtrack for my next long drive.
Terrific!
Surprised it took this long before some City Pop ended up on the user list, and it's about time. Couldn't help but relax alongside the effortless (yet involved) instrumentals and soothing flow of this LP, getting lost in how well all the pieces fit together. The genre as a whole always invokes a sense of nostalgia for a time I never knew, yet in a way that feels slick rather than dated. Great listen, LP could have benefitted from some more personality/occasional lyrics, but I can't complain too much here.
This was a bit mixed for me. Some of the songs were really cool, but some sounded a bit like the soundtrack to a 1970's Chevy Chase/Goldie Hawn romantic comedy. 3 stars.
Flying Beagle is a jazz fusion album by Himiko Kikuchi. It sounds like the soundtrack for a cheap romantic 1980s show like The Love Boat. Also it's great as background music in a shopping mall or elevator music. To listen to it directly is sooo boring as it's too predictable and harmless.
Hey Émile, c'est ton disque ! Enfin, je veux dire, c'est TA sélection pour la users list!
Since I'm acquainted with the user who suggested this album (we have actually started knowing each other through this generator), please allow me to write my review in our common native French language. I hope you don't mind...
Comment ça va ? Bon, déjà, je t'informe au cas où t'étais pas au courant que ma dernière réponse à ton précédent message se trouve sous le *Demon Days* de Gorillaz...
Ensuite, pour ce qui concerne Himiko Kikuchi... Ça "joue" grave, le musicianship jazz est enlevé et high-level, ça fait pas un pli. Mais comme je te l'ai déjà dit, tu te rends vraiment pas compte à quel point les eighties ont été un traumatisme esthétique pour les personnes de mon âge, qui les ont subies dans leur enfance.... À l'époque, presque TOUT ce qui passait à la télé (jingles, génériques, ce putain de ridicule et kitschissime Love Boat / La Croisière s'amuse...) sonnait beaucoup comme *Flying Beagle*. Et il y avait pas internet, on était en plein dans la monoculture... D'où mon allergie actuelle à ces gammes majeures à foison, ces éjaculations de cuivres clichés, ou encore cet aspect programmatique 100% fonctionnel au niveau artistique -- qui cherche très rarement à creuser les gammes mineures, les interstices ou l'ambiguïté... Certaines harmonies sont "jolies", mais la facture générale est étouffante. On est là face à ce genre de bande-son qui t'est imposé sans avoir rien demandé juste après avoir été mis en attente dans un centre d'appel téléphonique. Et l'ambiance générale est si "corporate" qu'on se croirait sous Ronald Reagan... (d'ailleurs, qui dirigeait le Japon en 1987, que je trouve le vrai responsable ???). Je ne suis au passage pas le seul à employer le mot "corporate" dans les reviews... Bref, tout ça me donnait envie de prendre un bazooka et de faire exploser l'écran à l'époque, ou en tout cas, au début de mon adolescence. Et c'est toujours le cas aujourd'hui.
J'ai lu dans une de tes chroniques que tu as eu pas mal de dimanches gâchés par les suggestions d'autres users dans des styles auquel tu es allergique. On est aujourd'hui dimanche, tôt le matin, et je me retrouve donc à écouter un style de jazz tardif qui m'insupporte au départ, ha ha. "Karma", comme disent les jeunes en France. J'ai beau m'être ouvert sur l'immense majorité des genre musicaux depuis que j'utilise le générateur, ce style-là, je ne peux tout simplement pas le mettre en haut de mon podium. En jazz, j'ai au départ besoin de textures organiques, de plus de souffle, de dissonances ou de connotations thématiques fortes, bref tout ce qui est capable de m'émouvoir dans le genre (see *Mingus Ah Um*). À mon sens, et au-delà des sonorités eighties, *Flying Beagle* se préoccupe uniquement de groove et de build-up musicologique savant, donnant la priorité à l'"efficacité" au détriment de toute vraie subtilité. Je crois que cette "formule" ne suffira jamais pour moi...
Après, je vais un peu nuancer le propos. D'abord parce que j'ai des tâches administratives lourdes et urgentes à faire en ce moment, liées à ce programme Erasmus dans mon école dont je t'ai déjà parlé, et qui me forcent à bosser sur mon ordinateur ce week end. Donc c'est pas vraiment toi qui a gâché mon dimanche, t'inquiètes !
Ensuite, je constate que le global score de 3.40 environ pour ton disque montre que mes allergies ne sont pas partagées par tous. Bravo, et vu à quel point la suggestion est pointue, je pense que tu as fait découvrir Himiko Kikuchi à pas mal de fans potentiels. J'imagine "objectivement" que ceux-ci sont plus capables que moi d'"apprécier" (dans tous les sens du terme) la variété au sein de l'album.
Il y a cette alternance entre le groove funk de l'opener "Look Your Back" (un peu stiff à la Talking Heads, mais ça, c'est pas pour me déplaire, en vrai) et le lounge act de "A Seagull & Clouds", qui ne prend vraiment sens pour moi qu'à la toute fin, au moment où son riff final part dans un fade-out, malheureusement (le riff principal est trop airy et happy-go-lucky pour le goth tatoué que je suis à l'intérieur de moi-même, lol). Il y a aussi le morceau-titre, plus intense et creusant enfin ces gammes mineures dont je parlais tout à l'heure... Au passage, tu apprendra peut-être que mon cas n'est peut-être pas si désespéré si je te raconte que je détestais Weather Report au départ, mais que ça va mieux maintenant ? (Pour résumer, on trouve un côté légèrement anarchique à cette formation seventies que je ressens un tout petit peu dans ce titre). Et puis peut-être que je pourrais finalement rejoindre les fans capables de digger tous ces clins d'œil à la musique latine sur "Fluffy" ou encore "Sand Storm"... ?
Sauf que soudain, patatras ! Les intros des lisses et compassés "Baby Talk" ou "The Second Summer" déboulent, et je me mets à vomir. Overdose de cheese. "Your call is very important for us, please hold the line...". Yeah right... Ils disent tous ça, mais tout le monde sait qu'ils se foutent de notre gueule en passant ce genre de musique ! Centre d'appel a la con...
I tried, I really tried. But I can't make it. Après le dernier titre du disque, l'algorithme de mon streaming service m'a proposé Chihiro Yamanaka, Ryo Fukui, Hiroshi Suzuki, et franchement, je trouve ce jazz japonais-là absolument merveilleux en comparaison (déjà parce qu'il est "organic-sounding" au niveau de l'instrumentation). Même Casiopea et Masayoshi Takanaka, dont l'ambiance funk eighties sonne très proche de ce *Flying Beagle*, trouve plus grâce à mes yeux et oreilles. Et j'ai aussi découvert la formation jazz française Cortex, et la guitare latin-jazz d'Agustin Pereyra Lucena... Bref, je prends tout sauf ce satané clébard ! I'm a cat guy anyway. 🙃
Sans rancunes, j'espère... On se retrouve sur plein d'autres styles, et c'est déjà super. À ce sujet, je t'ai raconté dans ma dernière réponses que j'ai revu Godspeed You! Black Emperor il y a trois semaines ? Et puis merci de m'avoir aidé a procrastiner par rapport au boulot de marde que je dois faire aujourd'hui. En vrai, je préfère mille fois écouter en boucle Himiko Kikuchi et écrire 26 paragraphes à un buddy fan de musique que de rédiger c'te crisse de rapport Erasmus ! Bises !
Apologies for the English speakers in this generator. What I did here -- blabbering in French for so long -- was a little impolite, I know. But some things are sometimes better said in your native tongue... 🙂
2/5 for the purposes of this list dedicated to essential albums.
7/10 for more general purposes (5/5 for the proficient musicianship and professional production values + 2/5 for the artistry)
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Number of albums from the original list I find relevant enough to be mandatory listens: 465
Albums from the original list I *might* include in mine later on: 288
Albums from the original list I won't include in mine: 336
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Number of albums from the users list I find relevant enough to be mandatory listens: 90
Albums from the users list I *might* select for mine later on: 112
Albums from the users list I won't select for mine: 228 (including this one)
May 11, 2026
HL: title track, “Fluffy”, “Sand Storm”
I’m not always keen on an upcoming album being labelled “jazz fusion”, but it’s not like there are many entries on here, user list or otherwise.
Japanese pianist Himiko Kikuchi shreds, but the compositions are also catchy, diverse and don’t overstay their welcome. My favourite tracks were the ones that had an MPB/samba flair to them.
“Second Summer” was probably the least interesting track to me, but then the album finishes nicely on the surprisingly rock/R&B-inspired “Ducky Ducky”
Plus it has a DOG on the cover
A bit amalgam-y but full-on listenable, pleasingly warm and tunefully bouncy and satisfyingly mid-tempo. Lots of smooth jazz at the core here, but some Latin, big-band fusion spice to keep things interesting – one digs, and pretty fully, too. More jazz on list proepr and user list, too.
So cute. Even if you don't particularly care for this kind of jazzy city pop, I don't think it's possible to walk away from this album with a worse mood than before.
Hearing them quote the Super Mario Bros. Underground theme in "Ducky Ducky" (1:15) made me smile like a big baby.
Instant like. You want to talk about an album that is vibes it’s this. This has such a smooth flowing jazz sound that it’s impossible to just feel a little better than prior to listening. It tails off a little at the end but the beginning is so strong and solid it’s worth some replays. 7.6/10
Never would have come across this without this list. Unfortunately it didn’t really do anything for me. It sounded very much from the 80s to me. Unfortunately that’s not a great thing in this case.