Are You Shpongled?

No, no I am not.

Another one I found as a kid when I first started stretching my musical muscles. A nice house/electronic album with a bit of a world music vibe. No complaints here!

Normally electronic music just sounds electronic and I lose the music, this one has a lot of points where I recognize the music. Cool addition to the list

Never heard of this before and put this on with no clue what it was… and was completely taken in by the journey. Impressive and really engaging album! I guess I’m Shpongled now.

Super easy 5 stars for the album, so many good memories from a music festivals when I was a teenager, liatening to Divine Moments of Truth. Great song, good album, amazing memories.

I initially gave this one star and a pithy review ("clearly not"), but the more I listened the more I loved it. Reminds me of a lot of psych/trance of this time, but it just totally goes on a trip towards the end. The album art is classic too.

I was not expecting to be Shpongled today, but by god did they Shpongle me. "Hour long British electronic album" is a PTSD inducing combination of words after the original list, so it's nice to see one that's actually interesting. Shpongled all over. Now I have to go take a shower.

It’s interesting what could become a famous in the 90s

World, psybient. Bastante curioso. Me ha gustado. Un 4.

I Found this psychedelic electronic music very relaxing

Oh, the subgenres of subgenres of festival edm type whatever. I don’t hate it but I do feel like vibes, locales, and drugs have a lot to do with the appeal. Fine.

Dont know what I expected 3

Música electrónica/ambient agradable de escuchar, sin muchas florituras. Poco estridente. No destaca especialmente, pero deja buen sabor de boca

Pretty good

I liked this- it's quite old now but seems fresh and has more to offer than just electonic sound. This is something I'll listen to again.

Intersting. Probably would have enjoyed it more if it was under an hour.

Yet another way too long boring British EDM music album. Seriously folks, why? These aren't good. Please stop adding them. My personal rating: 2/5 My rating relative to the list: 2/5 Should this have been included on the original list? No.

Rating: 5/10

Had good moments, but too long and ambient

Psychedelic trance for sure. As far as EDM goes there is plenty worse to listen to than this. So within that genre this was great, but in general, definitely not.

It all started in India in the middle of the nineties: legend has it that a successful young Brit in the field of trance techno met up with a far older Australian-born bloke there, and that they had some good time together. The older guy had previously played flute for a subpar Jethro Tull-adjacent prog act in England during the seventies, and he's always been strongly inspired by Hindu mysticism, so it makes sense that he would find himself stranded in India to get involved in the Goa psytrance movement two decades later... So the two chummy chaps watch a solar eclipse, and enthralled by the cosmic spectacle, they decide to join forces to create the Shpongle project -- a project which, for all its mystical intents and neohippie purposes, sounds like... a secondhand version of The Future Sounds Of London or mid-career Orbital. At least for me. But apart from this subjective gripe of mine, the yarn about the origin of that project is a nice "feel-good" story, I readily admit it. Of course, there's an audience for this kind of thing -- probably other goa trance followers considering that are branching out *hard* as they start dabbling into those more downtempo rhythms infused with new age flavours. Plus other electronic fans gradually joining their ranks. This is how the "psybient" subgenre was born, kiddies! It would lead to two decades of music that often sounds "illustrative" and perfunctory to my ears, just like many "new age" relaxation recordings often sound so. But you might beg to differ on that admittedly harsh take, of course. That said, I just can't help considering that Shpongle's main aim is not necessarily to make good or interesting music that would actually break ground in any meaningful way. For me, their thing is basically catering to a market by using market-oriented methods -- like, retrieving whatever piece of cultural detritus lies in the way to artificially inject variety into your artistry for example. Did you care for a discreet dubstep pattern? Here it is, Sir. A bit of samba at the last minute? Here you go, Mam. Would you like some bagpipes in the background? Of course, we have some, it's on the house. And as you pull off this bag of tricks, you end up convincing your target audience said topsy-turvy artistry actually transcends cultural boundaries instead of being a simulacrum. Ain't life grand? Don't get me wrong, Simon Posford and Raja Ram are very talented musicians. Check out the recent "Improvisations For Flute and Piano" they have recently released under their own names, for instance. And the two last tracks of this Shpongle debut ("Divine Moments of Truth", followed by the 20-minute long "...And The Day Turned To Night", said to be the first thing they recorded together) are hypnotic and cinematic enough to hit their mark in quite impressive ways. Which saves this record from my lowest-rated gallery. Yet I really have trouble finding something genuinely moving or inspiring before that in the tracklist. And browsing through the rest of the duo's discography, I can't help considering their music as a piece of cultural detritus itself. Not that such harsh term should be taken in an exclusively pejorative sense. Awesome art often stems from such heaps of cultural detritus, and if you are subjectively sensing genuine transcendence in Shpongle's artistry, more power to you. It's another way to get attuned to the mystical cycles of life on this Earth, I imagine. Let's just say that I'll find my own transcendance elsewhere on Vinted or Temu, thank you very much. I'm kidding about Temu, of course! I am not *that* shpongled yet. ---- 2/5 for the purposes of this list of essential albums. 7/10 for more general purposes (5 + 2) ---- Number of albums from the original list I find relevant enough to be mandatory listens: 465 Albums from the original list I *might* include in mine later on: 288 Albums from the original list I won't include in mine: 336 ---- Number of albums from the users list I find relevant enough to be mandatory listens: 58 Albums from the users list I *might* select for mine later on: 78 Albums from the users list I won't select for mine: 141 (including this one) ---- Emile... La suite, avec toujours des petites citations de tes dernières réponses pour lancer chaque sujet : "J'ai vraiment une bonne relation avec la Bossa Nova, au point d'aliéner mon entourage. C'est un genre tellement polyvalent; tu veux lock in sur la job? Bossa Nova. Tu veux une ambiance relax pour souper en famille? Bossa Nova. Tu veux viber sur la plage ou autour d'un feu de camp? Bossa Nova. C'est le remède miracle!" Oui, je comprends tout à fait. D'ailleurs je me vois passer de la bossa avec un certain plaisir pour chacun de ces contextes. Le hic, c'est que si je m'assois face à ma chaîne hifi et que je décide de ne *rien* faire devant un disque (ce qui m'arrive de moins en moins, malheureusement), si c'est de la bossa nova ben... Je m'ennuie un peu. C'est ptet parce que je ne suis pas un "vrai" musicien, que je ne saisis pas les subtilités, I don't know... Bon ce qui aide pas, c'est qu'à chaque fois que j'essaie de passer Getz/Gilberto le soir dans le salon, ma copine me sort assez souvent : "on s'emmerde un peu, sur ce son, non ?". 😅 Je râle avec le sourire en retour, je lui dis qu'elle abuse... Mais au fond, je comprends pourquoi elle dit ça. Pour élargir sur d'autres artistes brésiliens, ma copine ne dit pas ça pour le Construçao de Chico Buarque ou Clube Da Esquina, au moins (RIP Lô Borges, by the way). C'est toujours ça de pris ! "J'ai été curieux, pis j'ai été voir ta critique [de Reign In Bloody], j'ai été surpris de voir un 3/5. Après l'avoir lu, je comprends que t'avais une approche beaucoup plus objective que la mienne, mais je me demandais en tant que critique musical combien de subjectivité tu peux injecter dans tes reviews?" J'ai mis 3/5 à *Reign In Bloody* ???!!. Mouhahaha, le con ! J'aurais juré que j'avais mis 2/5 ou 1/5 ! Ce jour-là, je devais effectivement être dans une optique plus "objective" au vu de la popularité du disque chez les metalheads des eighties... Mais ça permet effectivement de soulever cette question épineuse entre la part de subjectivité et d'objectivité, c't'affaire. Je pense que pour une review, fusse-t-elle en mode "casual" sur ce générateur, il y a toujours un dosage à effectuer entre d'un côté subjectivité, appétences harmoniques et sensitives personnelles, attraits ou rejets de base pour certaines sonorités, voire une petite dose de mauvaise foi, et de l'autre côté analyse plus "intellectuelle", prise en compte de l'impact populaire et/ou du contexte, et prise en compte du caractère potentiellement novateur de l'oeuvre, également -- si elle fait avancer le shmilblick dans son genre, si elle se place dans une vieille tradition tout en la renouvelant. Mais règle d'or, le premier *côté* devrait *toujours* l'emporter sur le second. Aimer (ou pas) une musique, c'est *d'abord* subjectif. Le second côté permet juste d'affiner les choses, de comprendre aussi un peu mieux ce qui se passe dans le son. Mais ce n'est jamais le plus important. Donc je crois que j'ai été un peu faux cul sur cette chronique de Reign In Bloody, visiblement, et que je n'ai malheureusement pas bien appliqué ma règle d'or ci-dessus. No way I can give a 3/5 grade to this thing *for real* (qui correspond à un 8/10 dans mon barème perso - 5 + 3). Qu'est-ce que tu veux, il y a des jours où on est plus faibles que d'autres, ha ha. Thanks for calling my bullshit here! 🙃 Pour finir sur "Demon Days et Plastic Beach"... J'ai toujours pas eu le temps de les réécouter... Ce que tu dis ne me surprend pas, c'est ce côté "ouverture de portes" dont je parlais moi-même... Je vais essayer de me mettre vraiment dans la tête de quelqu'un avec ton background quand je remettrais une oreille dessus (je sais pas si je peux, mais je vais essayer). Et pis aussi de tisser plus de liens avec Blur... On verra... "Je t'invite fortement à plonger dans le jazz-fusion et le funk japonais si tu te sens déprimer ou tu veux lancer un party en feu, ça marche de mon bord! Précision: My beloved n'est pas un band, mais plutôt une marque d'affection pour l'album Flying Beagle d'Himiko Kikuchi, que je considère fortement à rajouter à la user list." Merci pour la piqûre de rappel, je remonte ce nom. En parlant de "jazz fusion", ici dans son versant non japonais mais américain, on a déjà parlé de Mahavishnu Orchestra ensemble ? Du *Bitches Brew* et du *In A Silent Way* de Miles Davis ?Ou dans un tour autre genre de jazz fusion, de Weather Report ? Je voudrais pas me répéter... Mais si on l'a pas fait, il faudrait un jour évoquer ces disques-là ensemble. Jamiroquai ? "Ce qui aide, c'est qu'au Québec, à part Virtual Insanity, le band roule zéro sur les radios commerciales. J'étais aussi pas né quand ils étaient au top des charts, ce qui doit aider!" J'avoue que ça me fait toujours un peu bizarre d'entendre qu'un gars de ton âge soit revenu là-dessus... Mais bon, oui, énorme succès commercial en Europe (ou en tout cas au Royaume-Uni et en France). Plus gros encore qu'au Canada et aux US, je pense. C'est rigolo parfois ces différences de succès commercial entre les deux côtés de l'Atlantique, d'ailleurs... Et sur un sujet un peu similaire... "Je comprend vraiment pas pourquoi Gentle Giant n'a pas pogné plus que ça! C'est peut-être un trop jazzy pour les Prog Heads? Mystère!" Peut-être... Mais pour moi, il y a toujours un facteur à prendre en compte pour ces choses-là, qui n'est de fait pas lié à la qualité de la musique, ou pas directement : je parle ici en partie de la force ou la faiblesse de la machine promotionnelle derrière les artistes, la subjectivité des labels eux-même pour *beaucoup* ou juste *un peu* promouvoir leurs propres groupes ou musiciens, et, à l'époque de Gentle Giant, les choix des DJs et programmateurs radio. Cela n'explique pas *à chaque coup* la popularité ou non d'un groupe. Mais des fois, c'est aussi con que ça. Pourquoi Gentle Giant est plus connu que les early Genesis, finalement ? Ben ptet pour ça aussi, des fois... La suite au prochain épisode. Dès demain, je pense...

No, I'm not

Usually ambient music makes doing tasks easier since the music helps you zone out and focus. This album did the opposite as it was so softly bizarre I had trouble not getting distracted from this album. It’s hardly a tolerable collection of music. 1.7/10

Outside of Aphex Twin's discography, I really haven't heard an IDM album that hasn't bored me to tears at some point. Kinda forgot this was on at times as I went about my day, and when I did tune back in the parts were largely indistinguishable from one another. There's just not enough melodic or instrumental meat on these track's bones to make them interesting, and that's before you stretch their runtime out to 7-8 minutes. Just don't get this genre, I'm clearly missing whatever it is others see in it.

Daft, not in a good way

Just from the band and album name, I should’ve known I was getting catfished. This music belongs in a dentist’s waiting room.