No soy especialmente fan del slacker rock, aunque este álbum fue bastante disfrutable. Instrumentación potente de principio a fin. Favs: Summer Babe - Winter Version, Loretta's Scars, Here, Jackals, False Grails: The Lonesome Era

Nunca había escuchado Nick Drake y por lo visto, craso error. Melodías muy bonitas y lyrics evocadoras, me gustó de principio a fin. Tal vez no sea 5/5 porque no todas las canciones son igual de memorables pero ponerle un 4 no le haría justicia imo. Favs: Hazey Jane II, At the Chime of a City Clock, Bryter Layter (preciosa instrumental), Northern Sky (la mejor, seguramente)

Álbum cercano, hogareño y refinado, en la línea de la época, imagino. Nada en particular que me haya dejado loco, aunque los highlights están en la primera mitad. No hace demasiadas cabriolas con la voz pero tampoco es que lo necesite; suena bien y ya. Favs: Down to Zero (la mejor imo, muy buen opener), Help Yourself, Love and Affection, Somebody Who Loves You

Admito que no soy muy fan de U2, no conecto particularmente con las vocales ni me sorprenden las lyrics. Pocas melodías del album captan mi atención. Aún así es una buena escucha, simplemente not my jam Favs: Until the End of the World, The Fly, Mysterious Ways

Doble álbum MUY bien balanceado con ambos discos que bien podrían funcionar como proyectos independientes y que a la vez se sienten parte de un mismo todo. Me gusta que en la primera parte Nick suene como un profeta desatado y arropado por instrumentación divina y que en la segunda baje marchas pero sus canciones sigan sonando igual de gloriosas e importantes. Su sensibilidad poética brilla de principio a fin, de un disco a otro, con versos sinceros y metáforas potentes que hermanan lo macabro con lo hermoso. A pesar de la evidente longitud al ser doble, se me hizo corto (y desde luego, mil veces más ameno que el anterior de U2 🫢) Favs: There She Goes, My Beautiful World, Supernaturally, Spell, O Children

Energía muy abrasiva desde el primer momento en canciones cortas que no dejan indiferente. Aún así, no siento que el conjunto mantenga siempre el mismo nivel: algunos cortes se sienten más como experimentos ruidosos que tracks memorables, y el flujo a veces se rompe entre lo sugerente y lo irregular. Es un disco importante y con destellos muy buenos sin duda, pero para mí no termina de ser tan redondo como su reputación legendaria. Favs: Debaser, Wave of Mutilation, Gouge Away

Lo primero en que pensé al escuchar la primera mitad del álbum fue en como me pegaban las canciones con la vibra de Tales from the Borderlands. No sé muy bien por qué, pero eso es algo muy bueno, porque le guardo mucho cariño. Supongo que me recordó a los temas de bandas que suenan en el juego como The Heavy (aunque sin llegar a sonar tan bien como sus mejores hits), The Rapture u otras británicas de la escena indie como Will and The People. Por esa razón, la primera mitad me resulta muy entretenida. En la segunda decae ligeramente pero es una escucha agradable, no es precisamente un álbum para atesorar pero sí diría que está un poco underrated para lo que es. Favs: Pressure Point, Confusion, Dirty Dancehall

Poco que decir de uno de los mejores álbumes de la historia. Este ni siquiera es mi álbum fav de Stevie y aún así me parece la divina papaya. Muy pocos artistas pueden presumir de una discografía y de un arsenal melódico tan bueno. Su voz es icónica, sus melodías son antológicas y sus canciones suenan importantes y memorables. El paraguas temático de Stevie no parece tener fin, y su creatividad a la hora de componer, tampoco. 1h44 min de doble álbum + A Something's Extra sin precedentes en mi opinión, cada canción es mejor que la anterior y mirad cuantas hay. Simplemente otro rollo. Favs: todas, pero especialmente... As Another Star Summer Soft Sir Duke (did you know this was sampled for an ICONIC hip hop song) I Wish (did you know this was sampled for an ICONIC hip hop song) Pastime Paradise (did you know this was sampled in an ICONIC hip hop song) HE'S JUST THAT RELEVANT

Nooo Kanye donde te sentaste. Magnum opus del artista y top discos más influyentes del siglo. Todo lo que pueda llegar a decir de MBDTF ya se ha dicho, así que solo me queda decir: que te den Fantano Admito que ha envejecido peor de lo que pensaba (igual que Kanye himself 😔) pero sigue siendo histórico. Favs: Gorgeous, POWER, All of the Lights, Devil in a New Dress

Empieza medio interesante aunque se torna genérico demasiado pronto. Parece que quiere intentar algo conceptualmente pero no llega a hacerlo. Ni siquiera había oído hablar del álbum antes, así que dudo de su condición de imprescindible, pero bueno, seguro que los hay peores. Mi fav es el opener. Todo lo demás me ha pasado relativamente desapercibido /:

Y si os digo que nunca me gustó Green Day especialmente? Y no será porque no tuve mi época emo eh. No a nivel estético pero a nivel gusto musical desde luego que sí, y aún así nunca me dio por escuchar un álbum entero de Green Day. Aún así me alegro de haber corregido eso ahora. Dookie encapsula el espíritu sonoro de su época a la perfección. Es corto y ameno, aunque son 38 minutos de reiteración de la misma fórmula over and over. Los fans no necesitan nada más de una banda con una identidad tan marcada así que solo puedo decir que es un disco servicial y fácil de escuchar. Si durase más le bajaría la nota y si tuviese algún recuerdo atado a alguna canción se la subiría :_) Favs: Having a Blast, Basket Case, When I Come Around

Uno de los grandes álbumes de singer / songwriter que me faltaban por escuchar. Como era de esperar, consistencia total con vocales muy potentes de principio a fin. Su voz transmite muchas cosas a la vez: cariño, urgencia, liberación; en definitiva, sentimiento. El abanico de emociones que despliega no desatina en ningún momento, las melodías de piano son agradables y fáciles de escuchar, siempre al servicio de su voz. Me pareció que tenía dejes de Stevie Nicks en muchas canciones, así que me gustó el doble 🫢🫢 Entiendo perfectamente que sea un imprescindible. Favs: I Feel the Earth Move, So Far Away, It's Too Late, Where You Lead

No conocía esta faceta de ABBA. Osea sabía de sobra que tienen temazos a patadas pero desconocía su capacidad para estructurar y cohesionar un album que suene adelantado a su época de principio a fin. Canciones que cuentan historias a la vez que te sacan a la pista de baile. Verdaderamente un gusto escuchar ABBA siempre. Me parece que están infrautilizados en el cine eh, mucho Mamma Mia pero yo querría escucharles en más bandas sonoras. Se me han venido escenas a la cabeza escuchando algunos de los temas Favs: The Visitors, Head Over Heels, I Let the Music Speak, The Day Before You Came

Letras bonitas, melodías suaves y una melancolía extraña que se instala durante la escucha. Al parecer este álbum es inmediato a la reunión fallida con Garfunkel así que imagino que eso influyó en la composición. Siento que Paul expresa una especie de sabiduría cansada, un ejercicio de introspección y contención de la euforia de otros proyectos que asoma en algunas canciones. La verdad que no soy ningún entendido de su discografía pero me gustaría escuchar más. Favs: Song About the Moon, Train in the Distance, The Late Great Johnny Ace

Posiblemente uno de los debuts más celebres de todos los tiempos, no? Pura atmósfera, con ese bajo hipnótico y la voz del front man flotando sobre él. Cada canción respira oscuridad sin caer en el drama barato. Álbum muy virtuoso y coherente, la banda ya tenía claro que quería decir. Es verdad que podría sentirse algo hermético el sonido si no vas preparado (no es cálido ni variado), pero si conectas con la frecuencia es una pasada. Shoutout a mi amigo Pablo que tres de cada cuatro días lleva puesta la camiseta de este álbum Favs: Disorder, Day of the Lords, New Dawn Fades

Riffs crudos, baterías potentes y melodías pegajosas en un álbum que no es precisamente mi taza de té. Al igual que con Nirvana (salvando las distancias en lo que a Dave Grohl respecta), el rock alternativo de los 90 no es mi favorito, por muy enérgico que suene. La primera mitad tiene mucha garra en el plano sonoro, pero en el aspecto lírico deja mucho que desear. Me pareció excesivamente poco sustancioso, lo que termina derivando, en mi humilde opinión, en una amalgama de ruidos trabajados sin un especial trasfondo narrativo que les acompañe. Por ser el debut no diré más cosas mejorables. Imagino que tienen álbumes más currados. Favs: I'll Stick Around y ya, no es el tipo de música que agregaría a una playlist :_

El lofi noventero tenía todas las de gustarme, pero este formato deja mucho que desear. Tal vez las ideas registradas según surgen, sin filtro ni estructura, sea parte del encanto, pero a mí me cuesta verle la gracia. 28 canciones en cuarenta y pico minutos es una experiencia bastante agotadora. Muchas de ellas terminan justo cuando empiezan a ponerse interesantes. Hay cosas bastante rescatables, pero al estar inacabadas no ofrecen demasiado. Interesante concepto, mediocre ejecución. Favs: Game of Pricks, Motor Away

Más lofi noventero let's gooooo Escucho maquetas grabadas en un sótano con mucho sentimiento y poca intención de afinar. Tiene momentos bonitos (Soul and Fire es una joya) y otros que simplemente se ahogan en su propio concepto. Le pasa como al anterior, Guided by Voices, que las canciones empiezan a sonar muy bien justo cuando se acaban. Aunque aquí al menos no hay 28 en 40 min lol En definitiva, un disco muy de su época: perfecto para entender por qué el indie se enamoró del ruido, pero no necesariamente algo a lo que quieras volver cada semana. Favs: Soul and Fire, Two Years Two Days, Sacred Attention

Muy planito para ser Dusty. No se puede comparar con lo que vendría después, obvio. Este LP suena más a una artista todavía buscando su voz que a la diva de soul elegante y desgarradora que todos conocemos. Pero aún así, hay algo encantador en esa frescura sesentera y en cómo Dusty ya dejaba entrever el poder de su voz, incluso cuando el material no siempre estaba a su altura. No es su disco más inspirado, pero sí un retrato sincero de sus comienzos: ingenuo, luminoso y con momentos donde ya se intuye la artista que aparecería con los años. Favs: You Don't Own Me, Anyone Who Had A Heart, Wishin and Hopin

Lleva la etiqueta de glam rock, pero me suena más a rock del clásico por momentos, un disco que divaga entre lo cínico y lo sentimental, sonando pese a ello bastante bien. Me parece un sonido que por lo general ha envejecido bien y aunque no tenga ese aura de música de culto que quizás tengan muchos álbumes rockeros de los 70, se hace ameno de escuchar. De hecho, me puse a escuchar un poquito más de ellos, y todas las canciones que escuché de otros LPs me parecieron mejores que las de este álbum, sobre todo las del álbum anterior y el posterior. Si alguno de sus proyectos debe entrar en un catálogo de imprescindibles, desde luego no es este. Aún así buen álbum, se hizo cortito. Favs: All The Way From Memphis, Violence

Extraña mezcolanza de sonidos y ninguno me suena particularmente bien. Distingo britpop, rock psicodélico, samples hip-hop, toques de música india... un collage atractivo sobre el papel, pero desigual al oído, y por momentos, cacofónico. Se supone que Brimful of Asha es la highlight del álbum, pero me resultó bastante annoying. El resto sigue la tónica de la dispersión y la ausencia de identidad cohesiva. Es de esos discos que parecen más divertidos de grabar que de escuchar. Valoro el espíritu libre, pero me costó no mirar el reloj hacia el final. Escucha durilla.

Stevie en modo introspectivo, obviamente sin perder la magia. Fulfillingness’ First Finale existe en tierra media entre sus dos grandes álbumes, como el respiro después de la tormenta de Innervisions (mi fav de Stevie, ponedlo cabrones) y la maestría celebratoria de Songs in the Key of Life: menos explosivo, pero más cálido y, si cabe, humano. Hay una calma espiritual que lo atraviesa todo, desde el optimismo contagioso de Boogie On Reggae Woman hasta la melancolía de tracks como They Won't Go When I Go. Es demasiado bueno creando panoramas sonoros ste man. No creo que entre al top 3 de Stevie y aún así me parece 5/5, qué os puedo decir... pero siendo consciente de que tiene álbumes mejores le dejo el 4 (porque meter .5 no, no? espabila creador de la página) Favs: Heaven Is 10 Zillion Light Years Away, Boogie on a Reggae Woman, You Haven't Done Nothin', Bird of Beauty

Otro artista del que nunca he escuchado un álbum entero como tal, y me alegro de que este sea el primero: puro fuego, sudor y alma en carne viva. La energía del público es brutal, se nota que el club estaba a reventar y que la gente estaba viviéndolo muchísimo. Sam afina, improvisa, alarga frases, juega con la banda y la gente como si llevara el propio soul en las venas. Temas que ya había escuchado como Bring It On Home to Me o Twistin’ the Night Away suenan más crudos y sinceros que nunca. Según leí tardó años en ver la luz porque RCA pensó que era “demasiado ruidoso” (lol). Precisamente por eso se siente tan auténtico: un genio sin filtro, con toda la pasión y humanidad que lo hicieron icónico. Un concierto breve, intenso y absolutamente imprescindible si quieres entender por qué lo llaman el alma del soul. Favs: Chain Gang, Twistin' The Night Away, Bring It On Home, Nothing Can Change This Love

Un disco suavecito, de esos que te envuelven sin hacer ruido: bossa nova minimalista pasada por un filtro electrónico de principios de los 2000. Hay algo encantador en lo sencillo que resulta; el groove es cálido, el portugués flota con soltura, y la voz de Bebel es puro terciopelo. Ahora bien, también es cierto que el álbum se siente demasiado cómodo en su propio ambiente. Las canciones se difuminan unas con otras y cuesta distinguir momentos realmente memorables más allá de un par de temas. Es música que se disfruta, pero que rara vez sorprende, y eso está bien. Favs: Samba de Bençao, August Day Song, So Nice (Summer Samba)

Mi primer álbum completo de los Isley Brothers, después de tener sus clásicos dispersos por mis playlists, y wow: 3 + 3 es un auténtico despliegue del GROOVE como estilo de vida. Contiene el ADN del R&B, el funk y el soul moderno sonando en perfecta armonía. Smooth as silk. Lo más loco es, como en tantos otros discos setenteros de este género, darse cuenta de que ha sido sampleado hasta la extenuación. I mean, empieza con el sample de i de Kendrick... se entiende que los productores hayan estado saqueando esta música cariñosamente durante tantas décadas. Tiene sentido, porque este sonido no envejece. Más allá de la nostalgia, lo que brilla aquí es el equilibrio. El álbum fluye con naturalidad entre el funk bailable y el soul introspectivo; polifacético y revisitable; un clásico cuasiperfecto mi opinión (un día más pidiendo que añadan decimales, porque le pondría 4.5... 🤷‍♂️) Favs: That Lady, Listen to the Music, Summer Breeze

Según he leído, este álbum es un puente entre dos eras: los Temptations clásicos diciendo adiós y los más psicodélicos diciendo hola. Como tantos otros artistas, mi experiencia con este grupo hasta la fecha se ha basado en escuchar singles en Spotify después de haberlos reconocido en películas, y debo decir que, con lo poco que conocía de ellos, ya me temía que fuese otro ejemplo más de banda cuyo punto fuerte son los hits puntuales, y no necesariamente los álbumes. Sin embargo, hay algo fascinante en ver a una banda tan asociada al soul más pulcro lanzarse de cabeza al sonido funk. Dudo que este sea su mejor álbum, pero me parece uno que refleja riesgo, transición y curiosidad artística. Y eso, viniendo de un grupo con una fórmula de éxito tan asentada, ya dice mucho. Favs: Run Away Running Child, Love Is a Hurtin' Thing, I Gotta Find a Way (To Get You Back)

Quizás el disco más atemporal que ha salido hasta la fecha. Imposible escucharlo sin sentir el peso del mito, pero incluso dejando eso a un lado, sigue siendo un trabajo precioso en su sencillez. Suena vulnerable, irónico, a veces ingenuo, pero siempre humano. La verdad que justo venía de escuchar Human Happens (uno de los nuevos singles de Magbay) y ya estaba en el mood de "Expresar las inquietudes contemporáneas a través del arte es el mejor servicio que se le puede hacer al mundo." Cosas que ya sentía y manifestaba Lennon en su tiempo; de ahí que este álbum sea tan importante. ¿Para qué estamos aquí, si no para dejarnos el alma en pos de una vida mejor, más justa y más solidaria? Favs: Imagine, Gimme Some Truth, How Do You Sleep?

Pues un enorme live en el Royal Albert Hall (sala que conocí gracias a Florence juju, aunque al parecer este fue grabado realmente en Manchester????), allá por el big 1966. No sé mucho de Dylan, pero se le nota en plena metamorfosis: un hombre enfrentándose a su propio público con todas las herramientas necesarias para sorprenderles. La primera mitad acústica es serena, afilada y casi desafiante en su calma. La segunda mitad, con la orquesta rugiendo detrás, es dinamita pura. Me estoy haciendo fan de la voz de Bobby. Un potente contraste entre el trovador y el rockstar, entre el mito y el hombre, que hace de este directo una experiencia tan viva incluso hoy. No todo suena perfecto, pero esa imperfección es parte de su poder: el sonido del cambio, grabado con tensión, furia y una autenticidad que imagino que pocos han logrado capturar con tanta brillantez. Favs: Visions of Johanna, Desolation Row, Ballad of a Thin Man

Disco extraño, un poco dinamitado por el artificio. Las dos primeras canciones suenan bien, pero la fórmula seductora se me cae muy rápido. En algunos momentos me quedé como el meme de Bob de Monsters vs. Aliens. Favs: Something for the Weekend (excepto los primeros 10 segundos, socorro), The Frog Princess (porque suena medio trip hop)

Un instante cristalizado en el tiempo del que, afortunadamente, ya tenía constancia. Probablemente una de las conversaciones más íntimas entre dos mundos: el jazz estadounidense y la música popular brasileña. Un ejercicio de virtuosismo y sutileza a partes iguales que destila elegancia, sensualidad y armonía en todo su esplendor. Más de medio siglo después, Getz/Gilberto sigue sonando moderno: cuatro músicos con visiones distintas encontrando un punto de equilibrio perfecto. Consigue permanecer tanto como impesionar. Como mola escuchar discos que han envejecido TAN bien. De todos los que han salido, este es uno de los que más se han ganado la etiqueta de imprescindible. Favs: The Girl From Ipanema, Desafinado, Corcovado (Quiet Nights of Quiet Stars), Vivo Sonhando

No soy ningún entendido del country, pero este sonido a día de hoy resulta muy primigenio, y sabiendo todas las formas interesantes en las que se ha moldeado el género con los años, no causa especial sensación. Dicho esto, ME GUSTA EL COUNTRY, bastante de hecho, supongo que tiene mucho que ver con que me gusten los westerns clásicos y que sea ciertamente fan de autores de Americana contemporáneos como Father John Misty. Es ese tipo de música que me resulta agradable y amena, y que si viene acompañada de experimentación, me gana. (Red Dead 2 y la serie de Yellowstone también tienen parte de la culpa de mi afición en los recientes años btw) Witty songwriting del colega John Prine. Me quedo con eso y con las melodías amigables de guitarra, pese a que todo siga la misma fórmula. Favs: Spanish Pipedream, Sam Stone, Pretty Good, Angel from Montgomery

Mi primer contacto con la voz rasgada de Marianne, que en sus notas más altas y entusiastas me recuerda a Stevie Nicks, y en las más discretas y melancólicas, a Julee Cruise. Es decir: me gusta, y mucho. Obviamente no me transmite tanto, pero puedo ver perfectamente su appeal. Canciones directas y electrizantes con sonidos potentes, oscuros, casi teatrales, y perfectamente sostenidos por una producción que juega entre sintetizadores (let's fucking go), percusión seca (let's fucking go) y guitarras incisivas (mis favoritas jeje, let's fucking go). Por esta época el art pop que populariza Kate Bush ya empezaba a forjar su legado, así que me alegro de escuchar representantes del género tan interesantes como Marianne. Favs: Broken English, Working Class Hero, Why'd Ya Do It

Pues mi primerito álbum de Bowie (no me peguéis!!) a excepción de Outside que quiero escucharlo de nuevo. Me dice AOTY que hay UNOS 25 ÁLBUMES DE ESTE HOMBRE. Y resulta que este es el último de su discografía. Eso lo sabía, y la verdad es que sin haber escuchado el resto, más allá de algunas canciones aquí y allá, es difícil juzgar este álbum dentro de un contexto autoral, así que me limito a analizarlo desde el POV de listener casual. Así a bote pronto, Lazarus es una de las mejores canciones que he escuchado en mi vida. Suena honesta y desgarradora a partes iguales, y me parece la highlight del álbum. Aún así, las otras seis canciones no están exentas de genialidad, y aunque algunas me gustan menos que otras (no soy muy fan de Girl Loves Me), hay algo en la variedad musical que lo convierte en una escucha interesante en todo momento. Creo que la creatividad conceptual de Bowie es lo que más me va a gustar de su discografía cuando me ponga a escucharla entera. Sé que es uno de esos artistas responsables de ampliar las miras de la gente en lo que a experiencias musicales respecta, así que tengo ganas de conocer a fondo su influencia a lo largo de los años. Si todo suena tan bien como Blackstar, we're in for a ride. Favs: Lazarus, Dollar Days, I Can't Give Everything Away

ZZ Top? More like ZZZ Top (es broma lol tenía que hacerlo) La verdad que este álbum es una fórmula mecánica repetida de forma incansable durante 45 min. Y me encantan las guitarritas eh, el blues rock me suele calar bastante, pero no cuando todas las canciones suenan exactamente iguales entre sí. Salieron ya muchos álbumes con tracklists muy homogéneos pero creo que este se lleva la palma. Aún así el sonido es muy representativo de la época así que supongo que no es un mal álbum. Just not my jam. Favs: la primera, Gimme All Your Lovin', porque el resto son todas réplicas pero con otro nombre (?)