1001 Albums Summary

All Time Classic. Iconic 00s Rock-Hymns and the sweet smell of youth.

Dark, depressive, whiny. Retrospectively a non-explainable success - except "Disorder"

Masterpiece.

Few Highlights and very musical-like.

Classic

What a peacful masterpiece.

Lots of Highlights.

Electro Funk Banger mit Schnittmengen zu Daft Punk und French Electronica. Schmeckt - aber funktioniert nicht über 60 Minuten.

Tut gar nix für mich. Klingt wie ne schlechte Version von New Radicals

Groovt

Jeder Song für sich macht ungefähr einen Minute Spaß und wird dann nervig. 2005er US-Rap der ein wenig ungelenk versucht 90s mit 50cent zu verbinden. 2 Sterne dafür dass ich 3-4 mal mit dem Kopf geknickt habe.

Ja nach Song drei hab ich's doch schon verstanden: ihr könnt gaaaanz toll Gitarre spielen. Technisch vll toll und ausdrucksstark aber nah an unhörbar.

Das gute: Nur 41 Minuten "Worst of the 80s". Das schlechteste? 9:53 "The Giant"

Was soll man noch sagen als "Klassiker". Allein Atlantic City reisst alles raus. Zugegeben: Bei den Lyrics höre ich nie 100% hin.

Nicht so stark wie Nebraska. Aber total starker Sound

Spätestens bei Lazy Sunday hatte ich einen sehr weaken weak spot für das Ganze. Trotzdem reicht's nicht für mehr als ne 3. Aber dass das 1968 geil war, glaube ich.

3 Hits machen noch kein Album. Nichts für mich zu bieten außer 80s Nostalgia

Warum ist das überhaupt ein Album? Alles für sich schön und gut aber das kann doch wohl nicht der ernst sein.

Kann ich nicht ohne den Meilenstein-Charakter bewerten. Und für 88 eine extrem starke Produktion mit hotten Samples. Sehr gut gelaunt dafür dass es zu nem großen Teil um Polizeigewalt geht.

Was will man dagegen sagen?

Joy Division a.k.a. wie nervig kann man Lyrics recorden. Not my Cup of tea

Zum ersten Mal gehört, bisher sehr auf "This is my truth..." fokussiert gewesen - verstehe nicht warum. Muss mir noch mehr MSP anhören. Gefällt großartig.

Der Mann hat was zu sagen, leider oft auch zu schreien. Habe ein paar leisere Töne vermisst. Chanson Classics - wuchtig.

Tolle Stimme, abwechslungsreiche Reise. Perfekter 60s Vibe.

Some call it the "Dark Side Of The Moon" des Rap. Maybe, maybe nicht. Aber das Ganze macht Spaß und hat offensichtlich bei der Produktion auch Spaß gemacht. Extrapunkt für die Gameshow-Skits

Zu wenig LSD dafür genommen.

Überrascht von der Dichte an guten Songs - habe bei Suede nicht erwartet, dass das über 60 Minuten so stabil guter glammiger Britpop ist. M.E. Augenhöhe mit vielem was Pulp, Blur, Oasis produziert haben. 2. Hälfte des Albums baut ein wenig ab.

Generischer USA Rock der außer "She Talks to Angels". Nicht umsonst der größte Hit der Band. Sonst pur langweiliges Gitarrenbearbeiten.

Allein Child in Time verleiht dem Album eine Aura sondergleichen. Ansonsten sehr guter Mix aus 7 Minuten-Brettern und 3:30-Snacks. Maybe das beste DP-Album - Mileston m.E. - Irgendwas daran lässt mich aber nicht auf die 5 Sterne gehen. Hält die Spannung nicht bis zum Ende aufrecht.

Hits a nerve

Noch ein 80s-Album und ich bekomm die Krise. Kann keine Synthies mehr hören. Der Sound lässt mich weitestgehend kalt. Songwriting hat was, erklärt warum z.B. Sweet Dreams so oft und gut gecovert wird.

Hört sich gut weg. Not much of a Reggae-Fan, but this is nice.

All Killer, No filler. Nicht nur für Sunny Afternoons.

Man kennt "Whats Going on" und denkt, das könnte ja ein gutes Album werden. Und dann muss man sich anstrengen nicht einzuschlafen.

Ich konnte es nicht zuende hören. Gott im Himmel, warum tust du mir das an.

The Way Young Lovers Do --> 👌 Verbindung von Bläsern, mit Stimme und Gitarre mag ich. Überraschungshit

Wie schafft es Fahrstuhlmusik für Headshops in diese Liste?

*shrug*

Nicht nur ill sonder auch sick.

Leider nicht viel "more than a Feeling" ...

Ahaa, ja, danke. Wir melden uns bei ihnen, bitte melden sie sich nicht bei uns.

Genial wurd's leider erst später. Plätschernder 60s-Gitarren-Pop der gute Laune macht.

Too much whiskydrinkin, truckdrivin, countrymusic attitude.

Absolut subjektives High-Ranking, weil ich nur positive Dinge mit Irish Folk, den Pogues, den Dubliners und v.a. Fairytale of New York. Getreu dem Motto: The older the fiddle, the lovelier the tune.

Jedes Album seit 1979 klingt so. Und jeder Song klingt wie der andere. Respekt für soviel Erfolg mit so wenig Einsatz.

Singen kann er.

Ungegoogled ne 3-4. Gegoogelt bleibt nur noch einer übrig. Musikalisch holt mich das abwe wusste bisher nicht WAS für ein Arschloch das ist.

Stevie hat's einfach raus. Hätte ich lieber Sonntag morgens hören sollen.

Flashy ride to the past. Habs damals rauf und runter gehört. Weiß jetzt wieder warum.

Schönes Period Piece. Muss man mal gehört haben - lost in music, banger. Aber auch nicht zu häufig.

Eratisch. Gefällt in den Peaks, fällt ab in der Summe. Try hard artsy.

Die 80s waren doch 80s genug - warum kalte Suppe nochmal aufwärmen? Die Synthesizer, die! Erinnert mich alles an "Pop Goes My Heart" aus dem Film mit Hugh Grant (this is not a compliment).

Jeder Song hat eine gute Idee in die sich jemand zu sehr verliebt hat. Es hätte beim Flirt bleiben sollen, es wurde jedes mal geheiratet.

Mit völlig falscher Erwartungshaltung rangegangen und positiv überrascht worden. Dachte das wird mehr Country-Langeweile.

Kann man so machen. Muss man schon sagen. Aber auch nicht immer, und am besten sonntagvormittags.

Country-rockigesger Bossa-Folk mit schwerer Schwere. Ich finds nicht scheiße, warte nur auf die passende Situation zu der man sowas auflegen kann.

Bor, das hat Spaß gemacht. Wirklich so ehrlicher Spaß mit dem ich nicht gerechnet hatte. Bonuspunkt für Surprise Faktor.

Warum sind die so traurig? Macht mich auch traurig. Und nicht in a good way.

Noch ein Neil-Young-Album. Da hat mich so gar nichts vom sogenannten Hocker gehauen. Aber es ist halt auch nicht aufsehenerregend Scheiße. Dann gegoogled und vom Rolling Stone(1970) bestätigt worden: „Neil Youngs Fans werden in den kommenden Wochen vermutlich verzweifelt bemüht sein, sich einzureden, dass After the Gold Rush gute Musik sei. Aber das ist Selbstbetrug. Denn obwohl das Album stellenweise hochwertiges Material enthält, sticht keiner der Songs aus der gleichförmigen, trägen Oberfläche hervor.“

Shaft-Soundtrack much. Niemand sollte ein Instrument so doll lieben, dass auf einem Album "BONGO Rock" der "BONGO Band" die Songs "BONGO Rock", "Dueling BONGOS" und "Last BONGO in Belgium" auftauchen. Just No. Sorry, still not losing this Shaft-Vibes.

I got soul, but I'm not a soldier. Meine Güte was ein Album. Sogar ohne biographische Verklärung bekommt das die Höchstwertung. All killer, no filler. Schon schade, dass das totgehörte Mr. Brightside das Album fast ein wenig schlechter macht. A 2004-piece-of-art. 🖤 While I've been down Across the road or two But now I've found The velvet sun that shines on me and you

Ungehört hätte ich eine 5 gegeben. Wenn man dann das ganze Album hört, wirds schon ein "durchquälen" - auch wenn die Highlights sehr high sind. Einfach großartige Soundtrack-Musik aus z.B. Little Miss Sunshine oder The Bear. Also: Nur aus autobiographischen Gründen eine 4er-Wertung. If I was crying In the van, with my friend It was for freedom

Confession: Habe das zum ersten Mal als Album gehört. Freue mich tatsächlich eher noch auf "Elephant", aber meine Güte, ist das dirty und deswegen gut. Wer 2001 dachte "Rock ist tot" hat hier eine Messias-gleiche Auferstehungs-Story auf dem dem Ohr. (Zusammen mit "This is it" von den Strokes natürlich). Geht Hart. Macht Spaß. Abfahrt - kommt in die Auto-Fahr-Rotation.

Mir bisher nur vom Namen bekannt aber hey, was für gute Beats und Dynamiken in den einzelnen Songs. Stark produziert und abwechslungsreich.

Ich kann keine 80er Post-Punk-Dudlei mehr hören. Und es ist erst mein 90. Album. Wie viel kommt da noch? Ich kann nicht mehr.

Tja hat schon qua Namen nen Status. Und einzelne Songs funktionieren auch immer wieder. N ganzes Album ist dann aber auch n bisschen Doll.

Das ist so besonders, dass man es allein dafür wertschätzen muss. Rein musikalisch spricht mich das nur streckenweise an. Fühle mich konstant angeschrien und schaff es daher gar nicht auf die wahrscheinlich tollen Texte zu hören.

Tut niemandem weh. Schön zu hören.

Ein Brett was Produktion und Innovationsgrad im Rap angeht. Konsequente Fortsetzung von Good Kid, m.A.A.d. City. Wiederhole mich: Ist n Brett. Auch wenn ich tatsächlich bei den Lyrics nicht immer ganz mitkomme weil mir kulturelle Referenzen fehlen: 5 Sterne.

Was für eine herrliche Abwechslung in dieser Liste. Gerade die Acoustic-Versionen zeigen noch mal ne ganz neue YYY-Seite und ich muss zugeben dass es das erste komplette der YYYs war, das ich gehört habe. Soft Shock in beiden Versionen ist mein neuentdeckter Hit. Heads Will Roll geht immer immer wieder.

Da wird mir sehr viel gebabied und das holt mich alles nicht ab.

Uhhhm, da war 1987 was im Anmarsch, das in den 90er in Varianten und Varianten von Varianten wiedergekommen ist. Und das hat mir in den 90er alles gefallen sofern mein verklärtes Gestern-Ich es mir aus der Vergangenheit zuraunt. Viele Grundlagen von Grunge bis Emo-Indie-Verschnitten bauen ein schickes Album. Und dann kommt Poledo. Allright, allright - this is ART - schreit es mir ins Gesicht. Und ist dann vll auch ok so. Viel Bullseye dabei, nur leider ist die Tripple-20 mehr wert.

Krass wie viele Hits da drauf sind. Positiv: Es geht nur 38 Minuten. Negativ: 38 Minuten Cindy Lauper am Stück. Sind Banger dabei, aber die Stimme hätte ich keine 3 Songs länger ausgehalten. Ansonsten n solides Pop-Brett. Subjektive 1-Stern-Abzug wegen 80s-Hate.

Oh hello! Das wummst und rummelt. Geht steil nach vorne und oben. Verstehe wie jemand das nicht mögen kann. Ich mags aber sehr. Absolut subjektive:

Es wird mir total klar, warum das Genre "Shoegazing" heißt. Was besseres als zu dieser Musik auf meine eigenen Schuhe zu starren fällt mir auch nicht ein. 6 Minuten Tracks, die nur 3 Minuten tragen. Zwischendurch starke Arrangements und Melodien, aber es ist mir zu repetitiv. Ist mir zu repetitiv. Zu repetitiv. Zu repetitiv. Zu repetitiv. Zu repetitiv. Zu repetitiv. Repetitiv....pitiv...pitiv...tiv.....

War genau das was ich erwartet hatte.

Uff. Nothing more to say

Album-Name = Programm! Kann mir vorstellen, dass Jagger neidisch auf das Album ist.

Orgelsolo, Flötensolo Orgelsolo, Flötensolo. Musikalisch begabt wie Helge Schneider, nur nicht so lustig.

Reitet auf der Rasierklinge von richtig gut und hart nervig.

Zeitlos irgendwie, so 90s dass es der Einfluss aus den 80ern und die Inspiration für 00er Rap gut hörbar ist. Trotzdem verbinde ich nicht wirklich etwas damit. Lässt mich emotional ratlos zurück. Trotz des Wissens wie stilprägend das ist:

The hardest working man in showbiz - und wie der ackert! Nice!

Ich weiß dass es sehr viel objektive Gründe gibt dieses Album abzuwerten. Ich picke daraus nur die absolut creepy lyrics von I'm on Fire. Davon abgesehen maximal subjektiv verklärte:

Da lief n ganzes Album und rein gar nichts hat mich denken lassen "interessante Idee". Immerhin als Hintergrundmusik gut. Nervt nicht.

Cat Stevens trifft auf Sufjan Stevens, Arcaden Fire trifft auf Beach Boys and just the right amount of Mumford & Sons. Alles Elemente der verschiedenen Einflüsse und Stile sind stark abgestimmt und das ganze wird nie langweilig trotz psychedelischen Verschwurblungen. Bonus fürs Bruegel Cover bei dem meine Lieblingsszene, in der der Narr der auf die Welt scheißt leider nicht zu sehen ist, dafür aber das fantastische niederländische Sprichwort "Es hängt wie ein Scheißhaus über dem Graben" großartig abgebildet ist. Bin heute großzügig, daher volle Punktzahl.

Ich verstehs einfach nicht. Ich versteh Nick Cave nicht. 82 Minuten. 17 Songs. Und ich check's einfach nicht. Das ist mir alles zu theatralisch, die Stimme bzw. der Gesangsstil geht mir höllisch auf den Nerv. Lowlight ist dabei "Fable of a brown ape". Dank des vokalen Abturns, schaff ich auch nicht mich auf irgendwelche Texte zu konzentrieren. Instrumentierung ist noch das beste daran, but I don't know what all the fuzz is about.

Um eine Idee von Klaas aufzunehmen: Bei dem Produktionsmeeting wäre ich auch gerne dabei gewesen. "Lass uns die Banger ans Ende packen! Und an Anfang richtig mit arschlahmen Nummern starten." "Ja man! Und kannst du n bisschen mehr hauchen statt singen?" "Oh ja!" Bezeichnend das viele Cover der Hits auf diesem Album den Originalen überlegen sind.

Das ist musikalisch alles ganz toll. Mir aber stellenweise zu komplex - bekomme keinen Zugang dazu. Ist aber gleichzeitig so unverwechselbar und ikonisch und langweilig zu sein. Bin echt hin und her gerissen .- bekommt die bestgemeinteste 3 die ich mir vorstellen kann.

Wooaaaooow!*screams* Innerhalb dieser 60s-PopRockBobBands mal eine schöne Abwechslung. Cover sind vergessbar, aber sowas wie "The Witch" fällt auf wenn man das Produktionsjahr beachtet. Für mehr als 2 reicht's dennoch leider nicht.

Throw everything at the wall and see what sticks. Leider nichts, zumindest kein einziger Song in meinem Kopf, nachdem ich das durchgehört hatte. Es bleibt eine Stimmung. Kleinteilig, gleichzeitig floaty, verkopft, unfertig, teilweise rafiniert. Eine Stimme die ich nicht brauche. Bleibe ratlos zurück mit dem Gefühl, dass das schon irgendwo nen guten Vibe hat, aber alles andere als hitverdächtig ist.

Das war überraschend gut. 3 tolle alternative Intros zum Sportstudio und darüber hinaus großartig und auf den Punkt produzierte Musik die sowohl im Hintergrund als auch im Vordergrund funktioniert. Ich muss sowas echt öfter hören.

Am Anfang dachte ich: "Ich kenn bestimmt die 3 Hits die drauf sind". Dann kam mir fast das ganze Album bekannt vor. Mag die Abwechslung, die Balladen sind wahnsinnig gut. Aber auch die Sachen die nach vorne gehen wir "Send my love to your new lover" sind super stark. Gutes Repertoire und super produzierte Pop-Musik. Nix zu meckern.

Wie kann ein Album von 1969 sooo gut klingen? Es drückt genau meine Knöpfe und wäre noch besser im Urlaub als während der Arbeit. Wirklich tolle Stimme und tolle Produktion - gefühlt alles noch nicht ganz so im wahrsten Sinne todtraurig wie Pink Moon. Nonetheless meisterhaft. "And again And again But Saturday's sun Has turned to Sunday's rain"

Dafür dass es MJ war habe ich mehr erwartet und letzten Endes fand ich das Album in Summe sehe mid.

Denke die ganze Zeit an Fledermäuse, Spinnweben und Kürbisse. Ist es eine Halloween-Band?

Keine Lust auf eine wohl überlegte und lange review. Mag einfach wie es flowt.

Musik die was will, ohne dabei etwas sein zu wollen.

Klingt wie ein trockener Rotwein mit Brot und Käse dazu. Einer der hinten im Hals noch ein wenig kratzt und mit jedem Schluck besser wird. Einer bei dem jeder Schluck richtig lecker ist. Und wenn man nicht aufpasst, man schon beim Trinken Kopfschmerzen bekommt.

Als es auf dem Screen aufpoppte dachte ich: Oh nö, nicht schon wieder so ne 70s-Gitarren-Mucker-Sache. Dann ist das Ganze aber leider doch überdurchschnittlich. Allein der Opener holt einen ab und nimmt uns dann mit auf die Reise. Vieles davon schon viel zu oft gehört und gerade in der zweiten Hälfte des Albums ein wenig ausfransend. Daher bin ich heute streng und gebe keine 5 sondern:

Bin wirklich nicht uninteressiert was Springsteen angeht, aber von dem Album hab ich echt noch keinen Song gehört. Warum genau muss ich das hören bevor ich sterbe? Wenig Begeisterung dafür. Aber alles schön gemacht.

Puh ist das dark. Musikalisch dann aber leider doch eher meh. Beim hören gegoogled und die ganze Lore rund ums Album gelesen. Macht alles nicht besser. Gehört bestimmt auf diese Liste und ist ein aussergewöhnliches Album, das mich aber nicht über eine weirde Faszination hinaus berührt.

Ah ja, da isser - der vermeintliche heilige Gral. Dazu dann doch live-listening-notes. Und wir gehen rein. Startet direkt mit nem großen Augenzwinkern, habe große Sympathie für "Back in the USSR", wegen der Lyrics und der Text & Music-Referenzen. Beim weiterhören merke ich ich, ich generell die Lyrics immer ein wenig unterschätzt oder unterhört habe. Richtet sich auch ganz selbstreferentiell mal an die eigenen Hörer wie bei Glass Onion. Ob-La-Di löst bei mir schlimme Musikunterrichts-Traumata aus. Merke jetzt aber zu unrecht. Nach Bungalow Bill muss ich sagen, hatte das ganze Ding nicht so funny und quirky im Kopf. Und Yoko. "Not when he looked so fierce". Yeah well. Dann aber musikalischer Hochgenuss. Might be very mid-vanilla-normal Opinion. Aber bis Blackbird ist das für mich alles fantastische Musik. Und warum wurden in den 90ern so viele Brit-Rock-Balladen geschrieben, wo es doch "I'm so tired" gab. Piggies dann der erste Abturner. I get the references, but please no. Danach dudelt es im wahrsten Worte ein wenig vor sich hin. (Trotz Ringo-Song). Die zweite Platte startet dann mit nem eigentlich sehr classic rock song, weirder Auftakt. Bis Helter Skelter kickt mich dann auch nichts aus den Socken. But Helter Skelter, was n Song für 1968. Wow. Nach Revolution 1 muss ich aber sagen, dass es stark abflacht. Insgesamt aber schon ein Milestone. Muss einfach die 5 bekommen. Freue mich aber schon darauf jegliche Rezension zu lesen die 2 oder wenige Sterne gibt (bestimmt dann auch völlig zurecht). :)

Weil Worte fehlen: 🥹 🥲 😭 😮 😔 😮‍💨 🤠 Stop Hating Coversong.

Ich verstehe warums in der Liste ist. Ich habe keine Geduld für 12-Minuten-Songs. Ich würde das gerne mal live sehen. Aber nicht als Album hören.

+ Ain't no other men Stimme Es sind viele Songs - Künstlicher Vinyl-Knister-Sound auf viel zu glatter Produktion Ist der Albumtitel ein Insder-Gag? Warum so viel stöhnen, nicht mal mehr singen mit der Stimme? Es sind viele Songs Candyman Ich befürchte meine Kritik richtet sich wenig gegen die Künstlerin, mehr gegen die Produktion (Aaaalter - 10 Produzent*innen am Werk gewesen). Halb so viele Songs ein wenig authentischer Produziert hätten geholfen. Mucho potential, aber so nervig 00er gemacht.

Da ist der Name Programm. Weniger Rush, mehr Zeit für Songwriting lassen. Ja ihr könnt Instrumente spielen, cool. Das proggt nicht ...

Es gibt 2 Modi ABBA zu hören. 1. Nach 5 Bier auf der Tanzfläche Dancing Queen mitschallern. 2. Und ein ganzes Album hören. Was für ein absurder Ritt durch alles was 1976 hot war. Einmal durch den Pop-Wolf gedreht und ab dafür. Verkappte Disco-Songs, verkappte Fleetwood-Songs, und wenn man manche Songs hört absurd, dass man erst in denn 00ern ein ABBA Musical Film kam. Nicht dass mir das im Arrangement und auch in der Band-Instrumentierung nicht gefällt. Gerade sowas wie "Money Money Money" ist schon aus Musical-Perspektive und guter Song. Der Text hingegen - sagen wir mal - schlecht gealtert. Insgesamt kann in den nicht böse sein und gebe einen Bonus-Punkt für die vielen Male Dancing Queen mitschallern nach dem 5. Bier.

Müsste ich qua Jahrgang und Musiksozialisierung eigentlich kennen. Kannte ich aber nicht. Und dann denkt man man hört ein Arctic Monkey Album was nur ein bisschen "off" ist. Irgendwie gefälliger. Weniger rotzig. Melodischer und mit ein wenig Retro-Flair - ein Hauch Bond-Soundtrack. Das gefällt mir insgesamt sehr gut. Frage mich aber, ob ich mich in 3 Monate noch daran erinnere.

Nunja. Auf der einen Seite Legendenbildung wegen frühem Tod und vermeintlichem Außname-Talent. Unpopular Opinion: Es ist mid und die Legende ist größer als das Werk. Ich sehe den Gamechanger-Status aber rückblickend ist das teil des großen 70s-Mush.

First impression: Wow. "England's not the mythical land of Madame George and roses It's the home of police who kill black boys on mopeds" Warum habe ich das vorher noch nie gehört? Auch unabhängig von einer der vermeintlich besten Cover der 90er-Jahre ist das große Kunst, große Stimme und eine tolle Produktion die hier und da ins kitschige und übermäßige zu fallen droht, das aber dann doch nicht tut. Zum Ende hin dann leider gefährlich nah an Roxette. Muss ja aber auch nicht schlecht sein. Find die Abwechslung zwischen Pop-Rock-Songs, Acoustic-Gitarren und Streicher-Sets klasse. Und hab ich die Stimme schon erwähnt? Bin positiv überrascht und danke dieser Liste mal wieder für die Horizonterweiterung.

Langweilt mich so sehr, dass ich es nicht zu Ende gehört habe.

Enya mit Gitarren.

Verkopfter Mucker-Trip. Dazu dark af stellenweise. Ist nichts für eine Fahrt mit dem verspäteten RE2 am frühen Morgen. Nervt nur. Aber auch so brauchts das für mich nicht. Viel Konzept, viel Klang- und Melodieteppiche die da gewebt werden. Ey und komplett Spoken Word Stücke, geht's noch? Mag wirklich an der Höruhrzeit liegen, aber das strengt mich eher an als dass ich es genießen kann.

1001 Album das man hören muss, bevor man mit einem Grashalm in den Sonnenuntergang reitet.

Das ist schnell, laut und geht nach vorne. Verbinde ich aber zu oft noch mit middle-aged men die ganz dolle rogger sind. Und ja, ich verstehe 2-3 Songs auch warum das geil ist, aber danach ist meine Aufmerksamkeit weg. Es klingt alles so unglaublich gleich.

Hatte ich schon einmal in der Liste und ist nochmal aufgepoppt. Hatte damals 3 gegeben. Ohne Begründung. Bleibe dabei.

In diesem ganzen Wust von 70s-Rock gibts dann doch noch Dinge die hervorstechen. Wahrscheinlich aber auch meine "Almost Famous"-Sozialisierung die hier kickt.

Die Hitdichte ist hoch. Und kein einziger Skip-Song. Weird dass ich das mag.

Unverständlich warum nicht das m.E. bessere 2013er Album in der Liste ist. Das hatte mehr Originalität, weniger Anbiederung an Popkonventionen und m.E. auch die besseren Texte. Naja früher war alles besser.

Warum fängt das zur mitten hin an plötzlich wie die E-Street-Band zu klingen? Ansonsten ist das ok. Bin maximal neutral.

Meh, es hat Höhen und Tiefen und ne Stimme die mich einfach nicht catcht.

1 Punkt Abzug für Überlänge. Ansonsten schon das stilprägende RHCP Album - was m.E. aber mit der poppigen Entwickling Richtung Californication und Stadium Arcadium noch zugänglicher wurde, auch wenn Lyrics und Gesang sind nicht weiterentwickelt haben. Ach ja - allein für die Bass-Lines n absolut hörenswertes Ding. Muss das mal wieder mit richtig guten Kopfhörern hören.

nope. Ich habe total Respekt vor dem was es ist. Aber fühle mich durchgehend angeklapt und vollgeplärrt durch die Stimme. Dazu in einigen Songs harte James Last Vibes. Es wäre super Musik für einen Soundtrack - aber nicht dass ich mir das noch einmal anhöre (hab am 2.11. schon 2 Punkte dafür gegeben und dabei bleibt es auch)

Perfekt zum Autofahren mit offenem Fenster. Schlecht, wenn die fahrt länger als eine Albumlänge dauert.

Was für eine Wundertüte. Und wie belanglos nach dem Opener teilweise, verstehe aber warum Kids in den 70ern das gute fanden.

Das hat was überraschend modernes, blur-artig, pulp-haft. Keine Ahnung wer das ist, aber würde mich nicht wundern wenn sich 90er/00er-Brit-Rocker stark darauf berufen. Trotzdem frage ich mich warum es einen 10-Minüter braucht. Insgesamt aber eine positive Überraschung die gefällt.

Das Album als solches ist mir vollkommen neu - war immer sehr auf die Singles fokussiert. Abwechlungsreicher als ich dachte, ein wenig Gedudel hier und da, das ein wenig zu lang ist. Aber gerade die Hits holen es raus. Dazu sowas wie 5/4 und New Genius, die das Spektrum in eine interessante Richtung erweitern. Alles in allem ein Re-Listen wert.

Das wirkt irgendwie aus der Zeit gefallen. Aber nicht kacke. Kenne eher neuere Dinge von TDC - was für mich alles noch wilder und weniger retro-gestyled wirkt. Das hier ist in the middle of the limbo und verwässert irgendwo.

Stevie Wonder meets Kendrick meets Marvin meets D`Angelo meets Sly meets meet a a very difficult time of my life. Eines der von mir meist gehörten Alben in den letzten 15 Jahren, wenn ich meinem last.fm Profil glaube. Biographische Aufwertung auf 5/5.

Man kann dem Ganzen nicht böse sein, so lieb und undschuldig wie das daher kommt. So überlegt, so nuanciert. Aber leider auch so ein wenig langweilig. 2-3 Hits sind dabei aber in der Fläche leider sehr dünn gestrichene Magarine.

La Grange und dann wirds hart langweilig. Wer braucht so Musik und für was, ausser Soundtracks?

Kurz: Häh?

Ohne Bruce ohne mich. Klingt mir fast zu verwechslebar auch wenn schon klar ist dass es einfach auch Wegbereiter für vieles folgende (die Entwicklung von Judas Priest u.a.) ist (wenn ich da richtig Wikipedia gelesen habe) - aber ob ich das brauche? Nochmal. Hören möchte? Neee, eher nicht. Aber versteh die Begeisterung der Kutten.

Klingt ein wenig wie "nach den ersten starken Alben keine Energie mehr für Hits". Das klingt alles gut, aber warum das in der Liste ist - dont know. Sind dann alle andern Alben davor auch hier? Underwhelmed sowohl von LDR als auch von Antonoff.

Paint it black auf die 1. Und dann? Kommt lange nix. Bin per se nicht der größte Stones-Freund und hier zeigt sich warum.

Ich gehe ja selten auf Songtitel ein, aber gerade hier schein Young keinen Zweifel aufkommen lassen zu wollen dass es Blues(!!!) ist. Der Ambulance Blues ist dabei als finisher der m.E. stärkste Track. Muss mir das Album nochmal schnappen wenn man im Sommer mit dem Auto am Meer langfährt.

Bezugnahme @tapeworm: Hätte ich tatsächlich auch auf CD hören können statt bei Spotify. Diese melancholischen Latin-Tracks machen mich weirdly froh. Hype of the past absolut berechtigt.

Halt Stop. Ist "The Look" von Metronomy ein Cover von Feeling Calles Love? 🤯🤯🤯 Came for the Hits, stayed for the Rest. Bestätigt mich darin: muss mehr Pulp hören und das ist schön mit das beste was die 90er in UK hervorgebracht haben.

Zu allererst: 2 Stunden, 27 Minuten. Ihr habt sie doch nicht mehr alle. Ich habs dann mal auf die 10 Originaltracks ohne Re-Issue-Songs beschränkt. Das muss ja echt nicht sein. Nicht weil's kacke klingt sondern weil ich mir die wirklich guten, abgerockten, Lofi-igen, lässigen Songs nicht durch more and more of the same kaputt machen wollte. Wirkt irgendwie nicht wie 1980. Klingt teilweise wie mid-60s und dann wieder wie late-80s. Schöne Entdeckung.

Meh...ich weiß nicht. Ist Musik für Leute die ihre eigenen Songs hören und "geiler song, ne?" sagen. 1 Extrapunkt weil das für 1977 tatsächlich bemerkenswert ist.

Ikonisch. Kein Song zuviel, keiner zu wenig. No Skips, all hits. Ist es das beste Radiohead-Album? Wahrscheinlich. Werden mir Menschen da widersprechen. Definitiv. Aber ich kann mit OK Computer und Kid A wirklich wenig anfangen.

Elaborate Elevator Music

Wenn man die Lyrics uns den Gesang ignorieren könnte wäre das eine 5/5. Aber man kann es nur schwer ignorieren. Musikalisch ist das aber ein massives Brett. Gute Länge. Gute Abwechslung. Gleichzeitig sehr zugänglich. Liebs.

Musik wie aus einem Scooby Doo Film.

I get the energy - aber langweilt mich nach Song 4.

Wieder mal aus der Kategorie "ne halbe Stunde weniger hätte es auch getan". Songs werden dann sehr beliebig obwohl dass alles schon sehr cool groovt. Irgendwie fehlt dann aber auch so ein echter Hit an dem man sich gesthalten kann.

Das klingt neu und alt gleichzeitig und ist dadurch über weite Strecken interessant. Strahlt gerade in der ersten Hälfte eine spannende Energie aus.

This should be played at high volume preferably in a residential area. Und damit ist dazu eigentlich alles gesagt. Ist Musik die in 1992 LA/Compton garantiert ein krasser Banger war. Nach NWA auch viel Wut, Alltagsgewalt, Gangsterstories musikalisch durch die Mangel gedreht hat und damit ganz viele Leute repräsentiert/verstört hat. Aber für mich sehr stark ein Produkt seiner Zeit, dass ich in seiner Attitüde und dem ganzen Auftreten gar nicht im Jetzt ernsthaft hören kann. Abgesehen davon dass ich mich weit weg von Zielgruppe fühle. Ganz gut, dass Dre als Produzent mit späteren Alben doch eher besser wurde. Hoffe auf das 2001 in dieser Liste und verbleibe bis dahin eher mittelmäßig irritiert von dieser bunten Tüte.

Macht mich müde.

Verstehe den Hype aber bin nicht die Zielgruppe

Ist es schon die Parodie oder noch Ernst? Klingt wie die shitty Version von early Genesis. Da hör ich lieber Lamb Lies Down on Broadway.

Musikalisches Glas Milch mit Honig.

Habe die Melodien und Beats vermutlich hunderte Male gesampelt in diversen Rap Songs gehört. Besonders ist mit dir "Liebeslied" Melodie der Beginner in Aht Ui Mi Head aufgefallen. Mag sowas und die Songs werden zurecht gesampelt, auch im Original sehr coole Arrangements, gerade dann mit Stimme und Instrumentals.

Verkünstelter Gemischwarenladen der unterwegs vielleicht selbst vergisst für wen er eigentlich aufmacht und warum da hinten in der Ecke der Kassenschlager von 1974 eigentlich nicht mehr gekauft wird.

Huh. Ja. OK. Cool cool. Weiß nicht. Neeeee

Der Jazz-Zug fährt weiter - hier aber in eine komplett andere Richtung. Das Trompetenspiel und das Repetetive der Motive holt mich total ab. Ich kann im besten Sinne abschalten und mich nur auf die Musik konzentrieren was mir sonst zunehmen schwer fällt. Im positiven Sinne hypnotisch und gleichzeitig wie ein Soundtrack für einen Sommertag, der im eigenen Kopf immer mitläuft.

DM hat nicht so gute Alben und welche die noch weniger gut sind.

Eine wirklich interessante halbe Stunde.

Kannte ich noch nicht, mag ich. 5 vor Pearl Jam und 5 nach Neil Young. Schiebt.

Die 80er waren für mich einfach ein Jahrzehnt der Singles. Ein Song mit Synthies sorgt hier und dafür frohes Gemüt. Ein ganzes Album macht mich aggressiv.

Gerade im Vergleich zu Grant Lee Buffalo - ähnliche Zeit, ähnlicher Vibe - wirkt mir das alles ein wenig rückwärtsgewandt. Mehr die Vergangenheit zitierend und nostalgisierend als was neues zu gestalten und zu bauen. Das totgehörte Hallelujah sticht auf Grund der Bekanntheit raus. Ist aber auch nichts was das wirklich rettet. Wenn auch ein schon herausragendes Cover. Komm sonst nicht rein.

Ich warte bei jedem Song darauf dass Mambo Kurt oder Helge Schneider anfangen zu singen. Faszinierend viele Versatzstücke, die man danach ,(größtenteils aber davor) als Riffs oder Samples am anderer Stelle aufgeschnappt hat.

Drei Buchstaben: WOW.

Eine der längsten Stunden meines Lebens. SCHERZ! Habe nach Song 1 nur noch durchgeskippt und reingehört. Das ist doch kein Zustand. Und das kann doch nicht der Ernst sein. 1001 Alben die man gehört haben muss um davon zu sterben.

This Album could have been a Need For Speed Soundtrack.

Die einzig interessante Melodie tatsächlich für die Single verwendet, auch wenn das DuDuDuDuDuddudududuuuuuuu massiv nervt. Ich bin auch "Hungry like the wolf" auf irgendwas spannendes, das hier passiert. Die 80er sind im Bereich Pop einfach ein schlechtes Albenjahrzehnt q.e.d.

Find das lowkey gut. Ja ist eintönig. Aber kann ich mich reinfallen lassen.

Dachte immer Wu-Tang hören Leute nur weil sie die T-Shirts so cool finden. Das Album hat mich doch überzeugt, dem nochmal 2-6 Chancen zu geben. Brett.

Neuentdeckung mit Wiederhörfaktor.

Das muss diese "Kunst" sein von der immer alle reden. Bin Banause.

Generisch. Kenn ich bisher nur aus dem Almost-Famous-Soundtrack weiß aber nicht wo der vermeintliche Kultstatus herkommt.

Smart, kraftvoll, nuanciert. Und richtig viele Hits die auch ohne Album Kontext funktionieren. Insgesamt sowas wie ein in Gitarrenriffs getränkter Bond-Soundtrack - mir gefällt's extrem gut.

Track 1 5:30 ok, Track 2 6:00 naja, Track 3 7:00 ehrlich? Track 4 3:10. Cool. Track 5 9:23. Tickts denn noch sauber? Mein Ohr ist auf die sehr einförmige, teppichartige Musik nicht geeicht. Und eine Stunde mit nur 10 verschiedenen Tracks füllen, weiß ich nicht. Ne. Nicht meins. Mag Sequenzen davon sehr und super interessante Kombinationen von Instrumenten und Melodieläufen. Als Album nicht mehr als eine 2.

Wenn diese verhuschte, dröselige, gequetschte Stimme nicht wäre, hätte das aber sowas von Potential nen Knaller zu sein. Abzug für vocal torture.

Kann ich nicht viel zu sagen. Ist mir sogar im besten Sinne egal. Spannend auf jeden Fall dass quasi Meta-Ebene sie dauernd darüber sprechen was sie da gleich spielen.

Da brettert es ganz schön aber auch recht Monoton. die späteren QotSA waren da m.E. vielfältiger. Aber ein sehr schönes brettern.

Startet stark und lässt stark nach. Hits sind halt Hits, filler sind filler.

Keine Ruhe für die Lyrics und daher vll mit Mut zur Bewertungslücke: Musikalisch ist das über weiter Strecken sehr kraftfolles Singer-Songwriting, Abzug gibts für dich sehr eintönigen Rythmen trotz schöner Melodien. Gerade Stomp-Clap-Passagen bitte einfach sein lassen. Toll aber, dass ich jetzt noch eine ganze Reihe neben "New England" kenne.

Ich mag "Geno" - ist ja auch mal schön, das Highlight des Albums schön in die Mitte zu setzen. Ansonsten verstehe ich nicht warum das ganze anscheinend mit nem Megafon aufgenommen wurde. LoFi schön und gut, aber Produktion und Songs scheinen immer leicht aneinander vorbei zu laufen. Positiv: Bläser.

Finds weirdly gut obwohl ich die langen Instrumentals hassen wollte. Aussergewöhnliches Album mit coolem Vibe.

Es dudelte vor sich hin und war auf einmal vorbei. Irgendwie hatte ich bei Steely Dan weniger generische Tunes im Kopf. Aber stört auch nicht

Wie sagt man? Evergreen? Klassiker? Sowas auf jeden Fall. Melodien die nicht alt werden, immer irgendwie was auslösen und die gerade die Bläserparts machen schon Laune.

Alabama, Arkansas, West Texas Nervtötung

Ist das lowkey boring? Ja. Sind da belanglose Cover wie Fortunate Son und Paint it Black drauf? Ja. Was soll das? Bezeichnend dass genau die Albumversion von "One" die schlechteste ist die ich von U2 gehört habe. Funktioniert live vermeintlich viel besser. Das schläfert mich alles ein.

Dieses Album schiebt und zieht die ganze Zeit. Die sehr straighten Drums und dann die Lyrics die mal vorauseilen und mal Hinterherschleife. Alles fühlt sich drängend an... Und dabei so melancholisch. Großes Kino.