honestamente eu não sou muito fan do dylan, eu conheço pouco da carreira dele, mas o pouco que ja ouvi não me agradou. o que mais me incomoda é a voz dele, tem uma malandragem que me lembra outros cantores, como mick jagger, jimi hendrix e lou reed, mas a voz dele tem um certo tom e rasgado que me irrita. outro fator é o tamanho das musicas, esse album em especifico é duplo, e cada musica tem em media 5 minutos, algumas chegando a 7. normalmente isso não é um problema pra mim, minhas musicas favoritas tem 5-7 minutos, mas o bob dylan tem uma certa formula que me enjoa facil. bom, é o tipo de coisa que so se resolve com o costume, quem sabe com o tempo isso vai sumindo. eu cheguei agora em "i want you", é um pouco mais pop que as outras, a que eu mais gostei por enquanto. maldita gaita que aparece em todas musicas. eu gostei do album no final, meu problema é com o bobby mesmo
eu gosto do bowie, eu so conheço a fase inicial dele, de 69-72, e é provavelmente um dos meus artistas favoritos desse ano de 2022. como 2016 é um ano com uma grande distancia do inicio dos anos 70, eu não espero muito desse album, provavelmente so pagam pau pra ele porque foi lançado dois dias antes dele morrer, vamo ve. talvez eu goste. é, exatamente o que eu esperava, lazarus é legal, eu acho, mas o resto é so um progressivo estranho por causa das baterias eletronicas e tudo mais. bem depressivo tambem, bom, eu acho que é isso que se espera de alguem a beira da morte
facilmente um dos meus albuns favoritos do queen. a guitarra do brian may nesse album é unica, nenhum outro album deles tem isso, pra mim a estrela desse album é ele. tem o solo de brighton rock, a loucura em stone cold crazy, as passagens estrondosas que ele faz no meio das musicas, os riffs. a transição de uma musica pra outra que eles põem no meio do album é muito boa tambem, mesmo depois de ter escutado isso mais de 10 vezes eu ainda acabo não percebendo quando algumas musicas acabam
eu não esperava que essa album fosse ser tão bom, tem uma puta influencia dos classicos, hero por exemplo é puro jimi hendrix. me soa muito como uma album dos anos 70, sem duvida o melhor ate agora dessa lista.
me soa como musica ambiente so que eletronica, terrivel. os efeitos sonoros que tem em todas musicas se repetindo parecem aqueles de aplicativo de fazer beat. resumindo, destestei.
me parece um bom album, elas tocam tri bem, conseguem inserir opinião politica sem deixar a musica chata, conseguem expressar a raiva e tudo mais. infelizmente não é meu tipo de musica, punk não me presta. e a voz dela quando ta gritando é de agonia, o que é uma forma de arte, se tu quiser chamar assim, mas no geral so me incomoda. uma coisa que me pareceu agora, tem uma certa podridão que me lembra Velvet Underground, mas acho que isso é so por causa do punk mesmo, não sei.
muito bom. isso é the who my generation ponto final
tem algo sobre esse tipo de musica que nenhum outro tipo consegue entregar, é uma forma de empolgação e ao mesmo tempo tristeza por não ser amado
ah cara, geralmente eu gosto de coisa experimental, mas isso é dificil de gostar, exagerado pra caralho, pesado, é quase um instrumental noise punk, se é que isso existe. enfim, não é meu tipo de musica e duvido que seja o de alguem lucido. mesmo assim, as guitarras são fodas para um caralho.
ultima nota: eu posso estar errado, mas eu acho que a bateria é quase sempre a mesma em todas musicas, conceito legal se for isso
é o pop de 2000 bem basico, chato pra cacete, bateria monotona e eletronica. detesto
eu gosto muito desse albuns da segunda metade dos 60, tem uma pegada the doors e uma marginalidade the who
rock pop meio forçado tentando ser alternativo.
mas o baixo é foda
talking heads... ai ai. eu so conheço psycho killer, e o resto que eu ja ouvi n me agradou nem um pouco. tem algo nas musicas deles - provavelmente os riffs disco - que me lembra muito as musicas de transição do the wall do pink floyd, não que isso seja ruim, mas quando todas musicas são assim é foda.
minha expectativa é: nenhuma musica vai me pegar, não vou me lembrar de nenhuma. essa vibe deles não me prende nem um pouco.
um bom ponto é a guitarra, me lembra robby krieger do the doors, no sentido de que não é uma guitarra que constantemente molda a harmonia, ela ta ali so pra fazer uma rapida passagem e é isso. que particularmente eu acho muito foda.
papers é tri.
com o tempo eu fui percebendo que não é so a guitarra que se parece com the doors, o byrne canta muito parecido com o jim morrison, as melodias são parecidas, a poesia tambem. é the doors se fosse uma banda de disco.
foi um pouquinho melhor do que eu esperava, mas mesmo assim, nenhuma musica me pegou. gostei de algumas inteiras, gostei de algumas partes de outras, mas nenhuma me pegou.
ata. como se eu n conhece isso em 2022, por favor ne. só pra não ficar sem falar nada sem esse. quando se fala de john lennon, a maioria das pessoas pensam no poder de composição dele, eu penso nisso tambem claro, mas a voz dele é algo que me toca. ele consegue ser suave quando quer e um animal quando tem que ser. e esse album mostra muito bem isso. um exemplo é jealous guy (suave, uma melodia bonita) pra gimme some truth (um rock and roll em que ele canta quase gritando).
é aquele tipo de psicodelia mas do clima da musica do que das letras e efeitos em si. psicodelia da boa, pena que é tão curto e metade das musicas tão ocultas no spotify por algum motivo.
eu não consegui ouvir tudo. eles pegaram o noise rock do velvet underground e enriquecerem, pena que enriqueceram um pouco demais
me lembra um fleetwood mac mais pitoresco. os vocais principalmente são muito bons
eu não ouvi tudo porque to sem paciencia pra ouvir uma hora, mas foi metade. outra hora escuto tudo. o pouco que escutei gostei bastante, me soa como um creedence mais leve, sem vocal rasgadasso e guitarra estourada. não que isso seja ruim, mas o suave é bom
classico album dos anos 80. todas musicas soam iguais, so o tempo que muda. da pra dançar pelo menos. talvez eu gostasse se eu tivesse ouvindo numa pista de dança a 40 anos atras.
irritante, toda musica é igual.
rima country bem brega durante 2 minutos, um yeah no final e palmas.
me lembra um elton john progressivo, se é que isso faz sentido. um pouco pop de mais pra mim, mas é um bom album. os pianos foi o que mais prendeu minha atenção.
eu gosto muito da voz do stevie, conheço pouco dele, mas as musicas dele sempre passam uma vibe feliz e dançante que te faz refletir sobre amor e vida sem ser aquela coisa nojenta exagerada.
eu aprecio demais as melodias dele que são complexas mas boas pro ouvido.
é um album duplo, isso é chato. são poucos os albuns duplos que eu consigo aguentar direto.
é bem experimental. impressionante que tenham feito algo assim nesse ano. é um album que eu provavelmente nunca mais vou ouvir, mas gostei.
eu adoro kinks, mas não conhecia esse album. a psicodelia deles é uma das melhores, eles são alegres nas melodias, profundos e até engraçados as vezes nas letras. desse album só conhecia sunny afternoon, que uma musica incrivel
eu gosto muito de velvet underground. a musica deles tem aquela barulheira que de alguma forma acaba se resolvendo no final, e que deixa a musica nunca enjoativa. e esse album não é diferente, o problema é que na minha opinião esse album tem exagero na tal barulheira, sendo assim, é o que eu menos gosto de todos os albuns deles. mas mesmo assim, um bom album, com algumas musicas nada atraentes e outras muito boas. não da pra dizer que existe alguem no mundo que sente e escute 17 minutos de sister ray, lady godiva operation ou the gift. mas a outra metade do album é muito boa.
SHES BUSY SUCKING ON MY DING-DONG!!!🤘🤘🤘🤘🤘🗿🗿
é um album bem good vibes, mas a seleção de sintetizador deixa as musicas chatas. tem um mini wah wah em todas musicas, wah wah fica legal se usado precisamente, jorrando pra tudo quanto é canto fica irritante. não é meu tipo de musica, mas entendo porque algumas pessoas gostariam.
nada de mais, é agradavel de ouvir pela primeira vez. mas imagino que enjoa bem rapido. meio estranho de um jeito legal. acho que é isso que se espera de new wave
eu gosto bastante desse album, é punk mais pela aparencia do que pelo som mesmo. lust for life e the passenger são minhas favoritas. o jeito dele de cantar é meio lou reed so que bem grave e doentio, da um tom de ignorancia, digamos assim, pra musica
muito bom, pena que não entendo essa lingua
meu favorito deles, de certa forma é um dos menos experimentais, a unica musica que da pra dizer que assustaria alguem é murder mistery, e mesmo assim, não é tão dificil de gostar. destaque pras progressão de acordes e o trabalho de solo de guitarra. beginning to see the light e im set free são as preferidas
a rainha morreu ontem kkkkkkkkkkkkkkkk
9/9/2022
i wanna be your dog é a coisa mais irritante que eu ja ouvi dos anos 60.
me lembra velvet underground na simplicidade da estrutura da musica. so que não tem a poesia do lou reed pra preencher o quão repetitivo é.
tirando Ann, nada me pegou nesse album
é interessante ver os beach boys antes do pet sounds. é outra coisa completamente diferente.
os vocais são parecidos, o instrumental que é completamente diferente. eles usam instrumentos comuns, guitarra, baixo e bateria. no pet sounds parece quase que uma trilha sonora da disney.
jesus cristo como eu odeio a voz do mike love. ele é meio inutil na banda, ele so canta, e o brian wilson é melhor que ele nisso então pra mim ele podia so não existir.
eu gosto do jeito que steely dan faz uma musica dançante com progressão de acordes incomum. o uso de menores e etc. tem um certo sambá, que sendo brasileiro eu aprecio muito
bem agressivo e pesado, tanto os vocais e letras quanto o violão.
é interessante também o sentimento de vazio que se cria quando só tem violão e voz violentos na musica.
lembrou bastante Berlin do lou reed
o lado B é o que faz o album ser muito bom. tirando highway star o lado A é mais ou menos.
Jon Lord é o cara.
so tem tipo 3 musicas no album todo que são escrita por eles.
eu acabei de ver que tem um cover de help. me ajuda. puta que o pariu.
so por causa desse cover (crime contra a musica) eu vou dar 1 estrela
é bom ver que nem tudo no começo do anos 70 presta
The Rise and Fall of Ziggy Stardust and The Spiders from Mars 2
bah meu album de ouvir quando era criança. eu lembro que eu gostava porque eles eram pesados em um nivel que me agradava, nunca fui de coisa muito pesada. agora eu vejo que é porque o pesado deles é suprido com funk ao inves de metal. o funk da uma desleixada na musica que deixa mais natural a musica. rock pesado parece um hino muitas vezes, tipo rush e kiss. o red hot sabe ficar pesado no nivel certo e na hora certa, e isso fica claro nesse album.
destaque pro baixo desse animal que é o Flea, puta que o pariu.
o bom de ter ouvido todos os albuns do zappa é que eu aprendi a apreciar qualquer album so pelo fator criatividade. solos, uso diferente dos instrumentos, mudanças de ritmo melodia e tom do subto nada. tudo isso me deixa impressionado.
outro fator é que eu sei do que esse maldito é capaz de fazer numa guitarra, e aqui fica claro.
o bom de ter ouvido todos os albuns do zappa é que eu aprendi a amar todos albuns dele que não são impossiveis de ouvir.
os primeiros 5 segundos do album ja foram o suficiente pra me deixar perplexo e hipnotizado. eu amo jazz, é algo que eu não escuto muito justamente pra não ficar chato, porque causa em mim todo tipo de emoção.
eu gosto da forma como tudo progride nesse album, e como não tem voz, parece um som do alem feito por algo que não existe de verdade.
eu gosto como a musica maggot brain é completamente desconexa do resto do album. um solo lendario e sombrio de 10 minutos no contexto de musicas dançantes funk com refrões e instrumentais malucos.
eu amo as guitarras nesse album, tem um timbre e estilo hendrix no meio de composições e escalas que lembram zappa.
(quase) todas musicas aqui são super alegres e dançantes.
de volta pra maggot brain: puta merda que solo foda. a maneira como ele passa de efeito pra efeito do nada e tudo ecoa no outro lado é inacreditavelmente bem pensado.
esse album é uma loucura.
por mais que eu ache o blues foda, ele puro fica enjoativo rapido pra mim.
mesmo assim eu consigo apreciar a tecnica desse cara que moldou a musica e a tecnica de guitarra de varios guitarristas que vieram depois dele.
eu aprecio a rebeldia e simplicidade na repetição das musicas, mas eu prefiro proto-punk, que soa menos pesado e mais inventivo. é incrivel como velvet underground influenciou tantas bandas mesmo sem ser reconhecido no mainstream.
god save the queen é engraçado porque a tal queen morreu recentemente.
a mensagem de rebeldia e anarquia é um tema bom pra musicas, tem varias sacações que da pra fazer, e nesse album é algo que não falta.
anarchy in the uk é destaque no album, ja conhecia, muy foda.
psicodelia escrachada, rimas bobinhas, gravado de maneira podre, incrivel.
mas falando serio, o syd barrett é um dos meus compositores favoritos, um guitarrista fenomenal e unico tambem. o jeito que ele faz as coisas na musica é completamente fora da curva. por mais que nesse album a habilidade na guitarra dele não seja tão presente quanto nos tempos do pink floyd, o poder de composição dele aqui fica explicito.
destaque em love you, no mans land, octopus
por mais que seja bem dançante e divertidinha, essa fase do bowie eu pulo, plastic soul não ta com nada.
estranho.
curti o que ele consegue fazer com a voz e como ele combina isso com uma percussão podre e que soa como ossos, do jeito que o titulo do album propõem.
o melhor do creedence. e isso por si só já é um grande titulo
queen faz otimas musicas, não otimos albuns. mas nesse aqui é dificil apontar uma musica que não seja ou muito foda ou muito característica e memoravel do queen. ou os dois.
como em todos albuns do queen, destaque pro brian may e pros vocais operaticos.
o album que me fez aceitar albuns ao vivo. mesmo assim, não acho que deveriam estar na lista.
nenhuma musica é ruim aqui, mas nenhuma te pega.
pra época é bom pra caralho
não esperava que fosse gostar. lembra rolling stones ou the who
hip hop é engraçado. eu não consigo levar a serio
"IF I PLAYED GUITAR ID BE JIMMY PAGE
THE GIRLIES I LIKE ARE UNDERAGE!"
ironicamente tem umas coisas bem led zeppelin nesse album, por exemplo, rhymin and stealin tem uma bateria completamente bozo e she's crafty tem um lick que eu tenho quase certeza que é igual a o de uma musica do led zeppelin, so n lembro qual.
enfim, hip hop n é meu negocio, então só ouvi o lado A, mas eu achei legal o uso de rock em cima das batidas e rima.
eu tenho um receio com punk, mas esse album é interessante.
a maneira como eles quebram a repetição sem sair do mesmo formato é muito boa. tem uns riffs fodas tambem e passagens com mudanças melodicas que não se ve no punk em geral.
spoilt victorian child, petty lout e rollin dany são minhas favoritas
new wave é estranho. eles te jogam um som fudido e bizarro que te da medo do que ta por vir e depois te bombardeiam com melhor musica que tu ja ouviu na tua vida. é o caso desse album e quase todas musicas, algumas so continuam com o som fudido e bizarro ate o fim sem entregar o tesouro de verdade. musicas marcantes que colocam pra mexer.
eu olhei a lista de musicas e vi que tem helter skelter, minha nota vai se basear nisso.
olha não foi ruim, foi inventivo, gostei até.
em geral eu gostei do estilo da banda. o vocal é escrachado e as vezes desafinado mas isso adiciona muito ao jeito das musicas
dizem que são copia de beatles, não sei como me sinto sobre essa afirmação ja que a esse ponto quem não copiou algo dos beatles provavelmente não fez sucesso algum. pra ser sincero essa primeira, rock and roll star me lembra mais david bowie do que beatles. up in the sky lembrou rain so que com distorção. é um bom album, nada de mais na minha opinião, harmonias mais complexas do que o normal mas nada surreal, linhas de baixo simples, letras abstratas interessantes e arranjos legais mas realmente nada que explodiu minha cabeça. eu aprecio o fato de ser um album de 50 minutos com musicas de 5-6 minutos e não ter ficado chato em momento algum.
cigarretes & alcohol e digsy's dinner são minhas preferidas pela pegada mais rock and roll. slide away tambem é boa, bem catchy e ativa aquela bobeira adolescente.
som foda, um rock blues pesado com essa voz rasgadassa e riffs de guitarra marcantes. o unico defeito é o tamanho das musicas, muito longas pro tipo de musica que é. podia ser um album bem mais curto e menos cansativo de ouvir.
beatles.
everybody's got something to hide except for me and my monkey
radiohead é estranho.
muita gente põem eles como os melhores artistas de todos os tempos, ok computer, kid a e rainbows tão sempre nas listas de melhores albums. eu não vejo o motivo. enquanto eu aprecio algumas coisas de ok computer e desse album mesmo, high and dry, não acho que eles são nada de mais. dizem que eles pegaram o que pink floyd e bowie criaram e elevaram a outro nivel, mas eu acho que eles exageraram tornando muito eletronico e sem forma, deixando, impossivel pra alguem seguir com esse legado sem que seja uma merda ou no maximo considerado um copia deles.
é tudo muito grunge e viajado, são caracteristicas que eu ate entendo porque alguem curtiria, mas eu não. high and dry, como eu ja comentei antes, é a unica musica deles que eu gosto, ela é simples melodicamente, com uma distorçãozinha de fundo e depois no solo. a letra tambem é interessante. eu podia atribuir minha nota pra esse album inteiro baseado nessa musica, eu realmente gosto dela.
sobre essa capa agora. iconica eu sei, tu ve e ja sabe o que, ate porque ta escrito. mas porra que negocio estranho, parece um boneco sentindo prazer por ta sendo eletrocutado.
o mais rock do the doors, mas não importa muito, qualquer album deles é um 5 pra mim
eu gosto do the smiths, por mais que o som deles seja bem anos 80, é interessante. eles entregam rock num formato mais leve e bonito. os vocais são suaves e poeticos, a guitarra tem passagens otimas e a sessão ritmica é bem expressiva e dançante.
eu não entendo toda essa coisa sobre o eric clapton. ele é um bom guitarrista. só bom. ele põe 0 vontade na musica dele cantando e é um desrespeito com os musicos que ele faz cover, deixa a musica sem graça.
eu não aguento 2 minutos de i shot the sheriff
chocolate cake me soa beatles-bowie, bem animada e com letras bizarras. ouvindo as outras faixas eu percebi que todas são beatles-bowie, as harmonias dos beatles com o dancing do bowie, eu curto.
eu gosto das harmonias vocais, bem pensadas.
o primeiro album que realmente é bom dos stones, começa a ter uma certa psicodelia e as musicas ficam mais pesadas.
o engraçado é que faz mais ou menos 1 ano q eu ouvi esse album pela primeira vez, e olha ele aqui.
atualmente ele taria facilmente entre meus top albuns, mas na primeira vez ele me soou só ok, nada de mais. umas ouvidas mais atenciosas mudam mesmo tua perspectiva das coisas.
ele começa normal com sunday morning, seguido de puro rock and roll de 2 acordes e mais uma baladinha, e ai do absoluto nada explode. venus in furs com a repetição irritante pra quem não conhece, run run run que te da vontade de fugir mesmo, all tomorrow parties que te assusta com aquele piano e a voz que não se sabe se é masculina ou feminina. heroin entra, a minha preferida, a maneira como tudo progride pra parecer uma overdose é perfeita, a barulheira violina do john cale junto com o "solo" do lou reed e a bateria de coração da tucker explodem em ti.
depois disso um rock que eu me pergunto como não ficou no topo das paradas. uma baladinha e mais duas loucuras cacafonicas.
simplesmente o album perfeito e que em segredo iniciou uma nova geração artistica na musica.
reggae é muito animado, muito bom. e esse album tem uma certa psicodelia que combina ate e funciona muito bem
esse album é tão unico e perfeito que eu considero ele um genero musical sozinho. nenhuma outra banda nem sequer o proprio pink floyd nos seus outros trabalhos foi capaz de criar algo que chegasse perto disso em termos de beleza e perfeição sonora. o nome de genero é The Dark Side of The Moon
eu gosto da energia desse album, é psicodelico mas bem animado, não aquela coisa que chega a dar medo.
lembrou dos mutantes.
a voz dele é inacreditavel, ele vai de um jim morrison a um robert plant com tanta naturalidade e mantendo a força da voz muito bem.
arranjos e letras em especial muito cativantes
é como se o david bowie fosse fizesse uma banda com o frank zappa and the mothers. adorei.
o solo de Baby's on Fire é de chorar de dor no ouvido e de emoção.
vocais divertidos e muito bem harmonizados em paralelo com as melodias e ritmos.
o iggy pop é um cara engraçado. ele canta com aquele tom de voz morto dele, nos stooges tinha uma animação maior, mas na carreira solo ele sempre parece meio cansado.
esse album é bom, ja ouvi ele um tempo atras, tem coisas que certamente deram força pro movimento punk e por mais que eu não goste dele por inteiro, tem algumas musicas boas.
eu gosto do fleetwood mac. depois dos beatles eles foram os que mais souberam por rock and roll em musicas pop, e nesse album tem os melhores exemplos disso. sucesso depois de sucesso. as harmonias vocais deles são otimas por mais que não tão complexas e arranjos muito bons de guitarra em especial
classico stones com algumas das melhores musicas deles, rock and roll e blues no nivel mais selvagem que os ingleses são capazes de reproduzir.
é engraçado ouvir rock com esse estilo irlandes. faz pensar como rock é moldavel.
eu não sei o que pensar desse album, acho que eu não gosto de irlandeses.
eu so ouvi metade dele e enjoei do estilo da irlanda.
o album não ta no spotify e eu tenho preguiça de ouvir no youtube. então eu vou avaliar pela musica titulo.
por mais que eu não seja fã desse tipo de batida, eu gosto do jeito que eles aliviam esses sons com a psicodelia e os vocais bem harmonizados. 4
esse foi por pelo menos um mes da minha vida o album que eu mais ouvia, eventualmente eu enjoei dele, mas isso não muda minha opinião sobre ele.
otimas musicas com o estilo glam que era novo sucesso na epoca por causa do bowie.
alguns dos arranjos de guitarra aqui são os melhores arranjos ja feitos. a poesia rebelde e imunda nova iorquina é um grande marco tambem nesse album.
"when people say her feet smell they mean her nose"
certamente o melhor do lou reed.
oasis tem um som legal. é o tipo de som que eu imagino escutar sempre que ligo a radio. uma musica bonitinha coberta de distorção e que portanto não é mais bonitinha.
eu discordo da grande massa de comparação que fazem deles com os beatles. as letras podem ter uma proximidade na formação, mas quem não se influencia nos beatles na hora de escrever algo?
no geral, otima produção, otimas letras, otimas musicas
é como se o paul mccartney tivesse uma voz de esquilo e fizesse musica com um irmão gemeo dele.
mas não me leva a mal, é um bom album
ta mais pra radioretard
mas eu gostei de algumas melodias
a parte acustica do album tem otimas versões das musicas e a eletrica é puro rock and roll.
so espero que esse não seja o unico album ao vivo dele aqui, porque não é o melhor.
eu ouvi a primeira musica, tem um som legal mas n é muito meu tipo de musica.
prefiro o dos stones
é melhor do que a maioria do pop atual mas nada novo, certamente tem 1001 albuns melhores
é um album muito bom, mas algumas 2 musicas são repetitivas de mais pro tamanho delas. o mais fraco deles mas mesmo assim um otimo album.
eu amo como esse album vai de 8 a 80 de faixa pra outra. abre com watch that man, rock and roll levado e animado, e depois ja vem aladdin sane, uma balada linda, estranha e deprimida.
the prettiest star e cracked actor são minhas preferidas.
eu prefiro a conexão e interação entre musicas que ziggy stardust tem, mas esse album não deixa de ser tão bom quanto.
eu tenho que admitir que não esperava um album tão bom.
não conhecia esse cara e quando vi a capa assumi que seria um rock pop bem poser, mas recebi uma mistura de varios tipos de glam rock com arranjos muito bem feitos e um vocal esplendido.
primeiro album que dou 5 estrelas e nunca tinha ouvido.
esse é o album mais hendrix dele.
mostra que ele conseguia ser puro rock and roll e loucura psicodelica ao mesmo tempo ou separadamente.
a adição de sons de fundo nesse fazem uma grande diferença no som e imersão do album.
o que mais me impressiona nele é a capacidade de cantar do jeito livre que ele canta e mesmo assim fazer a guitarra gritar e falar frases com pronuncia quase humana.
é um album longo mas não teve momento nenhum em que me senti cansada de ouvir, porque cada musica tem suas peculiaridades e é completamente diferente da ultima.
que cover nojento.
que estilo nojento.
é metal dos anos 80 so que sem o fator que deixa ac dc por exemplo parecendo uma banda dos anos 70, o uso de sons pesados em vez dos usos de sons eletronicos.
duas estrelas porque o guitarrista é decente.
eu gosto da guitarra do eddie van halen, mas de resto a banda não é nada de mais, é tudo em volta da guitarra.
eu acho engraçado como as pessoas apontam os solos do eddie como o ponto forte dele, mas ele é otimo no ritmo tambem, eu acho que o forte dele é como ele mantem um ritmo dançante mesmo enfiando licks doidos no meio, isso é o foda dele.
você, precisa tomar um sorveti *LIUUUP* na lanchoneti
sempre que eu recebo um album dos anos 60 de uma banda que eu nunca ouvi falar eu percebo o quão vasto e cheio essa decada foi. o mais incrivel é que ate a mais obscura banda desse tempo tem algo a adicionar pra musica do futuro.
isso soa e se parece ate como um album não lançado do the kinks em pareceria com os beach boys, são melodias que lembram, escolha de instrumental, vocais etc.
em geral um album ok, mas eu ja tive minha dose de verão do amor nessa vida.
eu gosto como com reggae não tem como ser triste, são melodias e ritmos dançantes e felizes mesmo tendo uma certa tensão de fundo.
o uso constante do wah wah é algo que eu imagine que enjoe depois de ouvir muito, mas ate agora eu aceito de mais.
essa banda do bob marley tem otimos musicos tambem, solos de guitarra emotivos, baixos fortes, teclados tri loucos e um otimos vocais e harmonizações.
por suas conexões com a mafia eu sou obrigado a dar uma nota decente.
mas falando serio, eu gosto do frank sinatra, a voz dele é A mais reconhecivel de todas, ele tem a melhor pronuncia entre cantores e suas musicas tem um "swing" como ele diz que mesmo sendo meio datado ainda me faz mexer o pézinho.
canções lindas tambem.
O melhor dos beatles, o meu favorito dos beatles, o mais experimental dos beatles, o mais lindo dos beatles, o mais beatle dos beatles, o mais emocional dos beatles, o mais sinistro dos beatles (olha a cara do george).
eu podia continuar falando pra sempre de todas as coisas que esse album é pra carreira dos beatles.
foi depois desse album que o estilo deles mudou de forma pesada, passaram a usar o estudio com um instrumento. por mais que durante um tempo o rubber soul tenha sido meu preferido por ser mais pop, eu sempre tive o revolver la no topo junto, sempre em duvida de qual eu preferia. conforme eu fui aumentando meu conhecimento musical esse album subiu pro primeiro lugar facilmente.
a forma como as musicas são complicadas mas bem curtas é o fator beatle. por isso que eles são quem eles são. o "pop" nunca saiu deles, mesmo no album mais experimental deles.
lindas composições e letras.
por mais que eu não seja o maior fã do falsete constante eu aprecio que ela tem uma voz maravilhosa.
lembra bastante neil young com uma voz melhor.
quando ela toca piano alem de ser simples mas lindo, (não sei se é ela mesmo) da um sentimento de tristeza mas com uma certa vontade de explorar e é motivador de alguma forma.
belos pianos e muito bem improvisados, mas uma hora é foda
simples e bom jazz com vocal interessante, mas nada demais e ficou chato rapido
o cara canta muito, tem belas baladas com uma pitada de jazz mas elas todas soam iguais. tambem tem horriveis composições dançantes super anos 80 com aquela escolha nojenta de sintetizadores.
eu não aguento mais receber albums do neil young, ele é bom mas eu tenho que usar youtube toda vez.
eu gosto muito do estilo de guitarra dele e das letras. a voz dele por um tempo me irritou por ser muito suave, mas nesse album ela parece mais amadurecida.
em musicas como revolution blues da pra ver o lado rock mesmo dele, porque o resto de folk cansa as vezes, por mais que lindo.
on the beach tem um solo de guitarra muito incrivel.
eu sou mais fã das musicas longas nesse album, elas tem letras mais profundas e um instrumental que progredi e volta durante a musica.
ate agora é meu favorito do neil young.
eu aprecio a experimentação do album, mas ela é construida em cima de repetição, isso torna o album torturante, é serio.
eu gostei dos orgãos que eles usaram, aliviaram um pouco, mas ainda assim um album ruinzinho.
por mais que tenha umas das minhas musicas favoritas dos stones, é um album duplo que cansa de ouvir. podia ser um album incrivel se fosse mais curto.
puro rock and roll, com versos e refrões marcantes, piano e ritmo dançantes e bem animados. tem baladas lindas tambem, com sweet virginia que é uma das musicas mais bonitas deles.
um dos albuns de punk mais livres que eu ja ouvi. ja conhecia mas nunca tinha escutado de verdade.
a maneira como as letras evoluem pra ficarem mais fortes conforme a musica avança é muito inteligente. a rebeldia do instrumental é algo que não se vê tanto nos outros albuns de 1975.
ok, esse é tipo o quarto album dele que eu recebo, mas eu gostei de todos ate agora então pode continuar.
dessa vez é ao vivo? eu não entendi, parece ser meio a meio.
o lado A falta rock, não que neil young seja o cara mais rock de todos, mas enfim.
o lado B ja começou mais forte. sedan delivery é foda, meio glam rock até.
é um album ok.
esse album é muito melhor do que eu esperava, a maneira como eles colocam os sons de dissonancia e barulho em canções pop meio beatles é surpreendentemente adequada.
outro fator que surpreeende é a qualidade da produção, que e algo que nos anos 90 não era comum nem entre os artistas do momento.
uma pena ser um album tão longo. apesar disso, não cansa, cada musica tem um toque diferente, seja com uma passagem suave ou com um som de fio desencapado do nada.
a maneira como as musicas te surpreendem e como tu nunca sabe o que esperar é genial.
por isso que velvet underground é foda, sem eles, esse tipo de coisa não existiria.
COMMUNICAAAATION BREKADOWMNWNNNNN
é uma bomba, o mais rock de verdade do zeppelin. meu favorito.
eu tava escrevendo uma review mediana sobre esse album, porque ja tinha ouvido umas duas vezes e não achei tão incrivel quanto dizem. mas ouvindo agora pela terceira vez eu tenho que pedir desculpas, porque esse album é incrivel.
eu detesto metal, mas as claras influencias de metal que eles põem aqui me agradam muito. a mistura com punk faz um album explosivo que lembra velvet underground em alguns momentos, led zeppelin nos momentos mais pesados, ramones nas musicas mais curtas e rapidas, maravilhoso.
lithium, smells like teen spirit e come as you are são minhas favoritas.
bem bowie com um som dos anos 90 mesmo.
agora eu percebi que bowie ja soa meio anos 90 em 70. o cara inventou os anos 80 e 90.
4 estrelas por causa do bowie.
aquela sonzera brasileira que o patriota aqui adora né.
eu gosto da maneira como no começo parece que tu vai ouvir uma musica dos stones com riffs de rock, e de repente, booom o samba chega.
eu entendo o porque teriam pessoas que não gostariam, justamente por não estarem acostumadas com o jeito brasileiro das musicas, mas eu que cresci ouvindo os sons de samba e esses instrumentos unicos brasileiros me soa muito nostalgico ouvir isso.
eu gostei de californication quando ouvi, mas nesse album as coisas parecem meio bagunçadas ainda pra eles, com rap e hard rock colidindo demais. eu tenho certeza de que é um bom album pros fãs de red hot, mas pra mim nada de mais.
eu sempre ouvi falar muito bem de gorillaz, mas nunca pensei que era bom mesmo.
se eu me esforçasse mais pra ouvir, podia ser uma porta pra hip hop pra mim, mas eu não tenho vontade ainda de explorar esse genero.
como falei, hip hop não é meu negocio, mesmo nesse caso que tem alta influencia de rock. além disso, eu não simpatizo com a ideia de serem personagens 2d ficticios, por mais foda e inovadora que tenha sido na epoca e honestamente ate hoje em dia.
lets make the water turb balck
eu não esperava algo tão bom e com a cara do bowie estampada, ate porque a capa é reciclada, mas olha... isso bate forte. groovy, pesado e esquisito do jeito que só o bowie sabe fazer.
puta que o pariu.
isso é muito bom, é como whats going on do marvin gaye so que de hoje em dia. é como se as coisas tivessem piorado tanto que um album como esse foi criado a partir do whats going on so que com a verdade e raiva que realmente precisa pra que algo mude de verdade.
e o jazz... o jazz nesse album, o sax os teclados, caralho muito foda, eu passo me arrepiando nisso e cada vez que ele fala "i remember you was conflicted..." vai ficando cada vez mais forte.
é um album com letras tão poderosas que minha bunda branca não entende metade delas e mesmo assim elas me atingem que nem um trem.
os corais de fundo cantando completamente fora do tempo e funcionando é algo que eu acho que nunca vou entender como que me afeta tanto.
é minha primeira experiencia inteira com rap e eu to me julgando por não ter ouvido isso antes.
que mundo que acabou de abrir pros meus ouvidos.
eu gosto de rock progressivo mas emerson lake and palmer é bom demais pra mim, mesmo assim, muito foda. o mais incrivel é que o greg lake toca baixo e guitarra ao mesmo tempo. os tres são inacreditaveis na verdade, emerson tem as loucuras de teclas dele e o palmer consegue manter tudo em tempo com os ritmos quase melodicos dele.
eh
eu gosto de ok computer e rainbows e não sou muito fan de kid a.
pelo que eu ouvi dizer esse album é kid a 2, então sei la.
radiohead é uma banda complicada, justamente por eles inovarem demais pra um lado depressivo, algumas das musicas nesse album são pra mim aconchegantes de alguma forma, mas tambem são bem esqueciveis. pyramid song é legal, cabe bem nessa descrição q eu acabei de dar. eu gosto da maneira como ela é repetitiva nos acordes mas com novos elementos cada vez. agora vem pulk que é exatamente o que eu não gosto em kid a.
you and whose army é boa tambem, o jeito como evolui pra uma explosão lembra ok computer.
glasshouse soa como jazz meio king crimson ate.
em geral é um bom album, preferi bem mais que kid a. talvez eu não seja avançado o suficiente ainda pra entender a suposta genialidade de kid a, mas eu não ligo, esse album me soa como musica consistente mesmo e não puro caotismo repetitivo eletronico, e é isso que importa. talvez eu tenha que re escutar kid a? nah eu não quero.
é um bom album mas nada memoravel
TWWENTY FIRST CENTURY SCHIZOID MAN BEUM BERUMBEUM BEUM
esse album é progressivo emocional, não aquelas notas escaladas que soam como um show off.
a maneira como tudo progride e se encaixa aqui é unica, principalmente considerando a diversidade das musicas.
the man who sold the hwordl aalbum!
esse é um dos melhores albuns dos anos 60. é incrivel o trabalho vocal que na minha opinião supera ate o de pet sounds por ser envolto em uma melodia mais psicodelica e com instrumentos mais rock.
as letras são muito bem feitas tambem, tantos as musicas sobre amor quanto as mais abstratas... e as que são os dois ao mesmo tempo.
eu ouvi ele sem parar por uns dois meses da minha vida até enjoar dele e quando ouvi hoje de novo me pareceu ainda melhor que antes.
quando se pensa em bob dylan a poesia vem a mente, mas nos primeiros albuns folk dele tu ve que ele toca um violão bem rico tambem, mesmo nas musicas que são baseadas em levadas simples de acordes abertos.
não é meu favorito do dylan, nem perto, essa fase inteira dele não é tanto do meu agrado, o canto eu acho forçado e as musicas longas demais pra serem guiadas só por violão voz e gaita. mas é o estilo da época que não deixa de ser lindo.
dont think twice its alright é uma das minhas musicas favoritas dele, é tão simples e tem uma letra profundamente bonita. os classicos de blowin in the wind e hard rain são muito bons tambem.
em geral não é O album que eu recomendaria de bob dylan, a gaita que assusta tanta gente fica bem mais em evindecia aqui e o canto é cansativo pro ouvido desacostumado. talvez com os anos esse album cresça em mim da mesma forma que bob dylan em geral cresceu de algo que eu detestava pra um dos meus musicos e escritores favoritos, mas por enquanto é um 4.
e o blonde on blonde que foi minha primeira review aqui é um 5, perdão pela minha ignorancia.
blues ao canto de desespero
adoro os arranjos de guitarra aqui, mas é tudo muito pesado pra mim, pelo menos agora.
as letras faladas encaixam perfeitamente com o instrumental.
as progressões tambem são fudidas de boas de nojeira.
é um grunge progressivo que soa muito com os primeiros trabalhos do pink floyd.
enfim, não é pra mim esse estilo, mas puta que pariu eu entendo. é um album que a tempos quero ouvir mas nunca tinha me levantado pra realmente experimentar, e não me arrependo, por mais que não volte a escutar ele por um bom tempo eu imagino.
shit
to brincando, é um outro lado do radiohead, mais bonito e melodicamente maia feliz, as letras no entanto é outra historia.
eu gosto da criatividade deles pra cada faixa soar diferentissima da outra.
não foi um bom album de primeira pra mim, mas assim que eu ouvi direito não tive duvida que é um dos melhores deles e da época.
recentemente eu venho ouvindo muito kind of blue, e quando eu recebi esse album fiquei bem animado por saber que se tratava de jazz, mas não esperava isso. o album é muito mais bebop do que o tipo de jazz que venho gostando, mas em diversos momentos, sobretudo na primeira faixa, ele evolui pra algo que no minimo soa modal.
eu sei que é errado compara-lo ao kind of blue porque se tratam de albums completamente diferentes, mas as melodias são mais bonitas, principalmente a do piano.
ouvi ele 2 vezes apenas e não me afeiçoei tanto ainda a maioria das faixas, mas tenho certeza que o album vai crescer ainda mais em mim, mesmo ja sendo um 5 estrelas.
MEU DEUS OOOOOOH MOTHER TELL ME MORE WHY DID YOU HAVE TO LEAVE ME THERE WAITIIIIIIIIIIING I WONT TOUCHC YOU BUT THEN I MIGTH IM IN BED ACHIN HEAD AND THEN ONE DAY HOORAY ANOTHER WAY OF GNOMES TO SAY HOOOOOOOOOO RAY SUUUUUUUUUUNSEEEEEEEEET IVE GOT A BIKE YOU CAN RIDE IF YOU LIKE.
5/5
